波普艺术的简单与复杂「事简单人复杂」

今天神州网小怡分享波普艺术的简单与复杂「事简单人复杂」一文，希望对您有帮助。

艺术乃生活的映射。——理查德·汉密尔顿

有时候我追求生活的丰富多彩，有时候又追求生活的简单如一。我不希望自己的生活沉闷寡淡，希望有一些年轻的、有生命力的活力来到我们的生活中。

就好像在浓郁的黑色中注入一抹浓艳的光彩，但是我知道黑色是思想的颜色，黑色代表深邃，黑色好像就是我们习以为常的生活。

当深邃的太久，感觉自己被某种力量给完全吞噬的时候，转而去寻求一股明艳的色彩。喜欢对比斑斓的色彩，一是提醒我不要被黑色困扰太久；二是让我知道生活中不止只有简单的黑色。

黑色的简单与彩色的复杂应该是生活中需要时常平衡的，就像这本《看艺术》，我们时常需要向自己敞开心扉、向里看、凑近看、看看镜子里的自己。

本书以安迪·沃霍尔为代表的波普艺术对我很有启发：在不断重复、在重复的生活中寻找简单的美和自己生命中的绚烂。

在波普艺术中，最有影响和最具代表性的画家是安迪·沃霍尔，他是美国波普艺术运动的发起人和主要倡导者。

1962年他因展出汤罐和布利洛肥皂盒“雕塑”而出名。他的绘画图式几乎千篇一律。他把那些取自大众传媒的图像，如可口可乐瓶子、美元钞票、蒙娜丽莎像以及玛丽莲·梦露头像等，作为基本元素在画上重复排立，这也成为后来波普艺术的主要象征以及代表。

重复加重复成为波普艺术的象征。

波普艺术

相对于古典主义的油画，波普艺术往往带有一种“世俗的廉价”标签

波普艺术起源于二十世纪中叶的英国，是1956年英国的艺术评论家罗伦斯·艾伟所提出。关于波普（Popart）这个名字的来源，一说“Pop”是（Popular）的缩写，意为流行艺术、通俗艺术。

第二种意思是“Pop”是“棒棒糖”（lollypop）的一个简化口语词，用以表达戏谑、愉悦和反叛。这也是当时对社会普罗现象的一种讽刺和对市侩贪婪本性精神的反叛。

波普艺术又称普普艺术，是一个探讨通俗文化与艺术之间关联的艺术运动，试图勾连起艺术和生活之间的联系。

波普艺术在今天已经成为某种主义的象征，波普艺术在书中就有非常明显的介绍，采取明艳强烈的色彩来不断的重复。

1960年代，波普艺术的影响力量开始在英国和美国流传，造就了许多当代的艺术家。后期的波普艺术几乎都在探讨美国的大众文化。

此时，经典的艺术形象和作品不断涌现，之后的发展促使了波普艺术不断与商业之间进行了结合，在这之中升华出艺术的主题。

它的出现不但破坏了艺术一向遵循的高雅与低俗之分，还使艺术创作的走向发生了质的变化，更加贴近生活，也更加走向商业。

二十世纪70年代是艺术不断出现，人们创作热情喷涌的年代，而这正是艺术市场最需要的必备要素和组成部分。

结语

对艺术的热爱来自于对生活的理解，不能抽象的剥离生活超脱于生活之外，而艺术最终成为我们表现我们理解生活的方式。

不管是庸扰的平凡人生还是壮丽的生活篇章，正因为我们有自由我们就会去创造表达生活的方式，而这种不同的方式就是源源不断的艺术源泉。