谈谈你对当今书法界“丑书”的看法「如何看待丑书」

今天神州网小怡分享谈谈你对当今书法界“丑书”的看法「如何看待丑书」一文，希望对您有帮助。

文∕金肽频

如果问一下当代书法家，书法的灵魂是什么？答案可能千奇百怪，甚至还有许多书法家根本就回答不上来。连书法的灵魂都弄不清楚的“书法家”，你能指望他写好书法、传承文化吗？非也！

对于书法的灵魂是啥这一问题，先前曾有众多书法家和评论家谈论过，但精准把握的人、理解到位的人微乎其微。只有正确握持了这一关于书法的核心问题，才能客观地认识到书法的“来”和“去”。著名旅法艺术评论家熊秉明1980年代首先提出“书法是中国传统文化的核心”的命题，论争持续至今，赞同者大有人在，持保留或反对意见的人也不在少数。笔者以为，熊秉明的这一命题确有“虚高”的成分，是完全站在书法的角度来说，而不是站在中华文明的全局角度来公正地看待书法，每个时代的哲学思想是这一时代的文化核心。书法至多只能定义为中国传统艺术的核心。

王冬龄的“乱书”

曾翔用拖把创作的“吼书”

有了书法是“中国传统艺术的核心”的定位之后，我们再来看一看书法的灵魂在哪？先前的书家或评家，给予的答案千姿百态：有人说是“美”，有人说是“学养”，有人说是“写意精神”，有人说是“味”、即“味道”的意思，有人说是“真善美”，有人说是“气”、即“气韵”的意思，有人说是“传神”，有人说是“线条”，有人说是“心性”等等，这些其实都不是，只是局部或基于具体技术层面的理解。那么，书法的灵魂究竟是什么呢？中国文化、中国精神！如果一幅书法作品体现不出“中国文化”、“中国精神”，那就是丢失了魂魄的“舶来品”，或者是与中国无关的“书法”。

有了灵魂的中国书法，所有的传承与创新，都应围绕这一核心进行。书法作为艺术品，它的身上肯定负载有民族的文化心理与人文信息，展现有中国人的精神蕴含。否则，离开了自身灵魂的书法，书法很快就会死亡。

古人云：“诗为书之魂”，人文性是书法的内容；反过来又是“文为书之基”，书法作为汉字的载体，应起到“识文断字”的作用。因此，让读者、观赏者无法辨认内容或内涵的书写，都是背离书法灵魂的逆举，这样的“书法家”总有一天为书法所淘汰。中国书法历来是“一墨大千，一点尘劫”，自有成熟的发展体系，现在却被一些当代所谓的“书法家”肆意篡改这一体系，打出名义上创新的口号，实则干着背离、丢弃书法灵魂的事，他们没有灵魂的书法最后只剩下一堆线条的“空壳”。

邵岩用注射器创作“射书”

作为中国人创造出的“中国书法”，当然要守住中国的“魂”，立足于中国的“根”。书法自古以来的哲学思想就是“天人合一”，所有在书法中生成的概念“形”、“神”、“气”、“韵”、“理”、“法”都统一于中国的传统哲学思想，是在中国传统哲学思想统领下的运行和衍变。书法要达到中国文化中的妙境，仅仅依靠“形”的变化，依靠“意”的追求，是远远不够的。必须在“形”“意”之间、“物”“我”之间，捕捉到“神”的合一，“思”的归来，将“神”与“思”统一于中国文化的背景下，那么，这样的书法才是有魂有灵、有血有肉的时代精品。

反观当下诸多流行的“书法”，尽管它们也有自己头上的“光环”：“丑书”、“怪书”、“乱书”，更有标新立异的“吼书”、“射书”等等，花样和手段繁多，但这种玩名词的“光环”是一戳即破、一触即倒的“伪姿势”。曾有众多网友评选了“中国十大骗子书法家”：曾翔、王镛、沃兴华、刘彦湖、于明诠、王冬龄、白砥、石开、程风子、何应辉。其中王镛、白砥、石开是具有争议的，我也持保留意见，但邵岩没有入选是件憾事。我个人认为，当下具有欺骗性的“丑书”、“怪书”、“乱书”的代表性人物应是：曾翔、邵岩、沃兴华、王冬龄、于明诠、刘彦湖、程风子、何应辉，这几位是实打实的“江湖书法家”，尽管他们拥有“教授”、“研究员”表面辉煌的头衔。正是这些“文化人”身份，有着体制的“圈养”，拥有稳定的收入，才敢于兴风作浪。如若他们是下岗职工，你看还有谁去追捧他们？还谁去为他们唱赞歌？他们所谓的“书法”摆在地摊上，几十元都没人要！这些大力倡导“丑书”、“怪书”、“乱书”的伪名家，都是传统功力缺乏，深感通过正当渠道的竞争，难有在当代书坛立锥之地，于是就来妙思异想，剑走偏锋，以“新”制胜。但这伙人的“新”是没有中国书法灵魂的伪创新，最多算作自淫或他淫的“艺术表演”而最终难逃落台的命运。

长安居的“丑书”

长安居的“丑画”

长安居的“丑印”

还有当前书坛不能忽略的一例：长安居（原名白爽）。若将长安居列入上一段的“丑书”、“怪书”、“乱书”名单，那是高抬他了。此君大搞骂人书法批评，先来赢得书法圈一众脑残粉丝的“打赏金”，在大红大火的“书法批评”掩护下，暗含了各种见不得光的商业图谋。长安居时常在一通大肆“批评”文章之后，就要推出本人的“丑书专辑”，全面展示“丑书”、“丑印”、“丑画”作品，具有售卖的暗示成分。至此，我们的读者终于理解到，所有以“奇”制胜、以“新”喊叫的“丑书”作品，实际上就是为了卖个好价钱。书法界甚至出现一个现象：有些人故意将书法写“丑”、写“怪”，这无非四个原因：流量思维、营销宣传、话语占位以及自我创作能力不足的掩饰。书法界有句流行语：行不行，楷书先行。这些善写“丑书”、“怪书”、“乱书”的江湖派书法家，你让他正儿八经写一幅小楷作品看看，是不是“江湖派”一测就灵。

归根到底，当下书坛之所以涌现出大量的“丑书”、“怪书”、“乱书”等不良现象，关键是利益的驱使。因为有了孔方兄的财色之诱，才有如此多的“书法家”如过江之卿，在追求“丑书”、“怪书”、“乱书”之途上趋之若鹜，前仆后继。这就难怪让许多“书法家”来回答“书法的灵魂是什么”而一时语塞了。当知识与良心，被“江湖派”书法家们坐在屁股下时，你对这些“书法”作品还充满希望么？中国书法之所以历数千年而不衰，是因为它有强大的文化基因，有形散而魂不散的士之传统，所以一直穿梭于历史的时光隧道里，透射着生命的豪情万丈。可当代的“中国书法”，它是年轻的，正处在时代与历史的双重变局之中，因此格外需要我们坚守灵魂，聆听它来自深处的生命之音，不可懈怠，不可乱来，坚决以创新守正的精神，捍卫书法的传统精髓与人文尊严，让那些扭曲了书法灵魂的“丑书”都见鬼去吧！

（金肽频，著名艺术评论家、作家、当代诗人。）