中国古代颜色釉瓷器「建国瓷器高温颜色釉瓷」
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单色釉的自然之美，是制瓷工艺与艺术表现的完美结合，崇尚天然真实，鄙薄雕琢伪劣，把自然朴素之美作为理想之美的典范。单色釉瓷器的“清新淡雅”与“含蓄隽永”，即是文人士大夫的审美情趣反映与文人气质的彰显。
单色釉瓷器既有独特的釉色美，又有独特的器形美。单色釉瓷器不仅有碗、盘、盂、碟、茶壶等生活用瓷器，还有各种造型的瓶、尊、罐、花盆、盆托、香炉等陈设瓷器以及笔架，笔筒、笔洗、印泥盒等文房用具等。各个时期的单色釉瓷器，是这一特殊时期瓷器制作工艺的华丽侧影，也是我们赏析历代单色釉瓷器的最好历史载体。
越窑莲花形灯台
五代时期越窑灯台之典范。越窑是唐、五代时最著名的青瓷窑场，也称“秘色窑”。所烧青瓷代表了当时青瓷的最高水平。唐代越窑青瓷博得当时诗人的赞美，如颜况“越泥似玉之甄”，许浑“越甄秋水澄”，皮日休“邢人与越人，皆能造瓷器，圆似月魂堕，轻如云魄起”，陆龟蒙“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”等。五代吴越时越窑瓷器已“臣庶不得用”，作为吴越王钱氏御用及贡品。徐夤有诗云：“捩翠融青瑞色新，陶成先得贡吾君，巧剜明月染春水，轻施薄冰盛绿云”。 正是越窑中上佳者。
汝窑青磁花口盏
北宋汝窑存世之稀，寥如晨星，未及百件，统而归之，计八十七件。汝瓷小巧朴雅，温婉隽永，古今名藏均以其为首，然珍稀无比，一器难求。
汝瓷为立烧，置之匣钵中，以三或五颗小支钉支撑全器，故烧造极为困难，烧制成功者绝少。汝瓷多需二次入窑，先素烧，复釉烧。釉面开片纹乃出窑冷却时，釉与胎身之收缩速度不同所致。釉色天青，一如宋画山水云氤，雨过天青。烧成晶亮冰裂釉色，乃天时地利，非人为可控制。顺应自然，朴实绮丽，深深应合中国文人之德。汝窑青瓷以釉质取胜，不过分追求人工附加装饰，颇能体现宋人崇尚的清淡含蓄之美；在北宋诸多青瓷中被选作宫廷用瓷，当与崇信道教的宋徽宗之审美趣味相关。
汝窑青磁花口盏 心
南宋叶寘的《坦斋笔衡》载：“本朝以定州白瓷器有芒，不堪用，遂命汝州造青窑器，故河北唐、邓、耀州悉有之，汝窑为魁”。周辉的《清波杂志》曰：“汝窑宫中禁烧，内有玛瑙末为釉，唯供御拣退方许出卖，近尤难得”。王世懋的《窥天外乘》中亦有记：“宋时窑器以汝州为第一，而京师自置官窑次之”。汝窑生产的高级御用汝瓷，后世流传甚少，故而有“宫廷汝瓷用器，可与商彝周鼎比贵”的说法。
汝窑烧造时间短，产品要求严格，传世极少，目前传世品分别珍藏在北京故宫博物院、台北故宫博物院、上海博物馆、天津博物馆以及英国、美国、瑞典、日本等国家的大型博物馆和香港私人收藏家手里。
此件汝窑小盏，釉如凝脂，天青犹翠，冰裂莹澈，器形作花口状，巧致雅绝，底见三芝麻花细小支钉，当属汝官瓷之范。天青釉色，釉面匀净淡雅，晶莹光洁，釉层光润细腻。观其釉色，犹如“雨过天晴云破处”，“千峰碧波翠色来”之美妙，温润古朴。花口小盏器形古雅温婉，釉色盈翠欲滴，彷佛夏日清晨荷塘上舒展的一片莲叶。而那难以捕捉的曼妙釉光，正是叶面上轻快流转的露珠。整器形制小巧可爱，盈手可握，堪可玩味。
定窑划花莲瓣纹大碗
北宋定窑为宋朝瓷业之代表，深得后世推崇，元人刘祁《归潜志》赋诗赞曰“定州花瓷瓯，颜色天下白” 。明初曹昭《格古要论》中称道：“古定窑器土脉细腻，色白而有滋润者为贵”。
碗敞口深腹，满施牙白色釉，因覆烧所以口沿无釉，可见芒口。内壁与内底结合处可见黄绿色积釉。内壁以长斜刀配合直刀刻形态各异的莲花以及荷叶，两莲对向而开，一叶侧倾相衬，枝蔓回绕其间，旖旎灵动，出神入化。用双刀勾划莲花轮廓枝干，再用数条纤细简短的并行线点缀呈花茎，线条利落，流畅如画，其莲花的表现形式应属较早期的刻划习惯。外壁装饰莲瓣纹，线条清晰，层次分明，莲瓣有较强的立体感。胎质洁白细腻，釉色莹润。
影青釉盘口梅瓶
北宋盘口梅瓶盘口，短颈，丰肩，腹部向下收敛，假圈足。外壁光素无纹，施透明釉，施釉不及底。胎质坚细，胎体轻薄，釉质滋润细白。整器釉色温润柔和，光泽如玉，不负“饶玉”之雅称。“肌肤若冰雪，绰约若处子”，此件梅瓶或漫插梅枝花条一两枝，添增雅趣，更以桌几配之，益发相宜，朴实大方，端庄尔雅，恰如含蓄自若的清雅文士，更显高古气息，故名梅瓶” 。
元 龙泉窑摩羯鱼双耳盘口瓶
龙泉窑始烧于北宋早期，但南宋龙泉窑的瓷质、工艺最好。南宋中期以后，完全形成自身的特点，以粉青和梅子青釉著称于世，这两种釉是在龙泉青瓷中最名贵的品种。其中粉青釉更少。从工艺学角度分析，粉青釉是一种“石灰碱釉”，这种釉在高温中黏度较大，流动性较小，适宜挂厚釉。有层中含有大量小气泡和未完全融化的石英颗粒，当光线射入釉层时，釉面会使光线发生强烈的散射，呈现出一种柔和淡雅如冰似玉的美感。随着时代的积累，此种梅子青釉摩羯耳瓶存世极少，为一例不可多得的南宋龙泉窑极品，也代表了宋代龙泉青瓷发展的最高水平，亦可遐想品味宋代文人那份特有的风姿绰约芬芳清逸的儒雅。
元 龙泉窑摩羯鱼双耳盘口瓶 局部
元 龙泉窑摩羯鱼双耳盘口瓶 原装木盒
本品瓶盘口，长颈，折肩，直筒腹，浅圈足。内外施梅子青釉，胎骨稍厚，颈部两侧置摩羯耳。足沿呈赭色，品相完好。此器形制因似造纸打浆所用槌具，亦称纸槌瓶，为宋代极为高级之瓶形一类，而于瓶颈两侧附贴双耳，则为南宋龙泉窑所特有，普见凤耳及鱼耳两种，摩羯耳造型于同类中极为罕有。可资参考的同类实例不多，英国维多利亚及阿尔波特博物馆藏一例，亦为摩羯耳。另，除了清宫旧藏数例，此造型亦深受日本藏家所青睐。
从左至右：展览著录之图片；购买凭证（可提供）；台北故宫博物院藏 宋-元龙泉窑双耳纸槌瓶；茧山龙泉堂藏 宋 龙泉窑摩羯耳瓶
清雍正 粉青釉模印菊瓣纹花口碗
清雍正 粉青釉模印菊瓣纹花口碗 碗心
碗花口，斜直腹，圈足。碗内外皆施淡雅粉青釉，洁净莹素。此类碗的斜腹造型源自宋代的斗笠碗，清代雍正官窑将斗笠碗的口沿改作花口折沿的造型，并将圈足的比例稍加放大，形成此种折沿花口碗。
清乾隆 霁红釉胆瓶
拍品造型优美，比例协调，为乾隆胆瓶的典型造型，外壁施红釉，釉色红润艳泽，内及底，施白釉，外底心青花书“大清乾隆年制”六字三行篆书款，款识书写工整，青花发色青翠明快。本品祭红釉发色颇为纯正，且釉面莹腴润泽，实为乾隆霁红器之佳品。
据史料记载，霁红釉是清代烧造难度较大的品种，要烧得纯正之霁红釉并非易事。《景德镇陶录》载“今厂器做‘霁红’，而陶俗皆作‘济红’。”道光时期龚洵亦在所编的《景德镇陶歌》中曰“官古窑成重霁红，最难全美费良工。霜天晴画精心合，一样烧百不同。”
清嘉庆 孔雀翎炉钧釉灯笼瓶
炉钧釉，创烧于雍正，时唐英为摹宋代均器所创。为摹此釉，特遣景德镇御窑厂匠，远赴数千公里外之河南禹县钧地访学烧瓷技艺。炉钧釉之名，记于景德镇唐英刻碑，以彰其作为唐窑烧成之重要瓷品及理想供御瓷类。
清嘉庆 孔雀翎炉钧釉灯笼瓶 局部
本品造型沉稳而秀雅， 釉汁如雨斑驳淋漓飘溢而下，釉色深沈，流淌的蓝釉绿釉斑驳晕染，似孔雀之翎，气韵雅致。孔雀翎炉钧为炉钧釉品种之精品，受温度时间气候等因素，烧成孔雀翎之成品十之不能有一，多见于雍正时期，至嘉庆已很少见，殊为难得。
清乾隆 仿汝釉双兽耳四方倭角瓶
瓶唇口，直颈，颈两侧对称置兽耳，圆肩，方腹折角呈八棱锤状，深圈足外撇，内台阶式底。足内青花“大清乾隆年制”六字三行篆书款。尊内外均施以仿汝釉，造型古朴，典雅端庄。形制仿自明宣德时期作品，此器自宣德窑始创烧，其后多有仿制。
清乾隆 仿汝釉双兽耳四方倭角瓶 局部
清代宫廷对于宣窑的推崇备至。康雍乾三帝皆有慕古之心，宣窑益为所重。本件作品即为乾隆摹宣窑器的典范之作，乾隆皇帝的摹仿并非绝对忠于原物，不仅针对器形作有不同程度的改进和变化，更将乾隆朝颜色釉、仿宋名窑釉的超群成就与摹制宣窑器相结合，从而碰撞出更为夺目的火花。本件作品以宣窑器型为骨，以仿汝窑釉色为神，集历代名品之优融汇于一体，妙不可言。
清雍正 白釉出戟双耳尊
雍正帝对白釉器别有青睐，据现内务府造办处档案最早记载年希尧榷陶的史实就是雍正皇帝令其仿烧前朝白瓷。“雍正四年五月十三日，据圆明园来贴内称太监雅图交白瓷把杯一件，交年希尧照样烧造。钦此。”另有蓝浦《景德镇陶录》评年窑白釉器曰：“选料奉造，极其清雅，……琢器多卵色；圆器莹素如银，皆兼青彩或描锥暗花玲珑诸巧样。仿古创新，实基於此。”
拍品通体饰白釉，釉质匀净莹润，一如凝脂，以仿永乐甜白之素雅莹洁，迎合了雍正皇帝的喜尚。成型规矩，典雅端庄。肩部两侧饰环耳，器身出戟，是为青铜器所特有，为器身平添古意。虽无款识，仍难掩雍正御窑瓷器之风姿。相同造型者还见雍正朝天蓝釉、青花、窑变釉。旧配日本木盒，并附收藏签条。
