画家曹娜作品「艺术家曹娜」

今天神州网小怡分享画家曹娜作品「艺术家曹娜」一文，希望对您有帮助。

观曹娜的画，心中不免会产生一种莫名的感动。她的图像像一个个的梦境，那些炽烈的情愫随着夺目的重彩引得观者不断回味。从她的笔下，观者可以领略到一些非常单纯的滋味儿。这滋味是平时在都市的喧嚣中无暇去细品，只好听任其流失的。

从曹娜的作品中，我们大概齐能够读出的是稚趣，是人情，是诗意，能够读出自己感受过但又说不清的况味，在此意义上，我们把曹娜的作品看做是一种类似“乡愁”的情愫，仿佛思念着一处你我自己也不知道坐落在何处的家乡。

曹娜

大学副教授

意象·工笔重彩画独创者

中国美术家协会会员

中国女画家协会理事

全国“金奖”获得者

北京国画艺术家协会副主席

山西省学术学科带头人

山西省拔尖骨干人才

山西师大临汾学院美术系副教授

2014-2016聘为清华美院中国画创作研修班意象·工笔重彩画工作室导师。

2014、2015和2016曹娜专题片连续三年在中国教育电视台播出。

2017-2019聘为中国人民大学艺术学院中国画意象·工笔重彩研修班导师。

2017年10月曹娜课题【意象·工笔重彩在国画创作中的实践研究】被列为山西省教育科学“十三五”规划课题。

2010-2018作品连续在保利和瀚海成功拍出。

我的童年是被别的同学被打和嘲笑熬过来的，因为当时家里姐妹多，爸爸一个人挣钱，家里也穷，在加上自己穿的也不好，学校个别老师也看不起，这对我的小小心灵很是打击，但当时他们打我时，我的生性告诉我，我以后一定要超越他们，并且我要作出让家里人觉得养活我是不白养活的孩子，现在想想当时就有这种想法，一定是上帝在眷恋我。

我很感谢童年的挫伤，尽管当年的我是瘦瘦的，个子小小的，但好多事情大人干的活我在我的童年我都做了，你比如我从小学就开始挑水，喂猪，在街上卖瓜子，和爸爸当小工，担石灰水，搬砖，照顾弟妹，所以小时候看弟妹看的我都烦了，我要去哪儿玩会，弟妹都要跟着，索性我就哪里也不玩了，在家忙大人的事，这种经历练就了我的两重性格，开心也可以，不开心也可以。

还有就是父母都不识字，造成我从小没有人教我学习数学，导致理科不行，文科不错，想象力不错，这或许是后来对绘画感兴趣的天赋，我至今都认为我画画是有很大的天赋的，当然加上后天的我的刻苦努力也是分不开的。

学画是从我小就喜欢画的，但家里没有更好的条件，我只能经常用别人不用的和打扫教室时别的学生扔地上的纸捡来擦干净后在画画，但画画在我们当地是没有人支持的和看好的，只是学校有宣传板报的时候才让我去画，别的时间都是自己在记很多人的形象和他们的穿着，但真正走向绘画的旅途是到了我们市里的培训班才开始学绘画的，进入培训班看见那些同学都画的那么好，我一下子才觉得我以前画的是啥呀，于是那种不吭气的性格显然开始作用了，每天自己就是个画，非常的刻苦，在当时的短短两个月时间里眼睛一下子就近视了。

后来才知道当时的近视是着急上火造成的，同时也知道了学艺术不是很短时间的事，是很长久的积累，就那样一天天的我，慢慢的对真正的绘画逐渐产生了更浓厚的兴趣，思维也开始活跃起来了，不在那么死画了，在这里学画我学会了基本功，学会了出门在外自己照顾自己的经验，同时对新的城市是非常的渴望，看见城里的人精神状态就是比我们县城的人好的多，还看见那些女性穿的那么好看，我更是羡慕不已，这种自然的喜好，加上童年里看见周围人每年过节时的民间绝活手艺都在我的眼前出现，我至今脑子里都是那些画面，印象很是深刻，再加上我的爸爸又是能工巧匠，他的木工手艺在我们当地是一流的水平，或许我的天赋就是爸爸的遗传，我想这些在当时的点滴感受和亲身历练对我后来的绘画风格有极大的影响，前提是自己能默默的承受一切，并且无论怎么自己都愿意去赏识和探索，总有一种不服输的勇气，现在想想自己，我都很佩服我的精神。

我最难忘得意的作品是2002年我在中央美术学院上高研班时自己按照自己的感受画了一幅不大的小画，记得当时我还害怕老师和同学说我画的不好，天天都躲在角落里画画，正好那天著名画家何家英老师去我们班看同学们的画，我当时因害怕我的画不好，也就很注意何老师的现场，结果当他抬头看到墙上我的画时，他马上就很兴奋的问这是谁画的？

我就很小声的说是我画的，记得当时自己还说画的不好，您和我指点何老师，何家英老师当时就很兴奋的说：“这张画画的不错，你不但画的很好，并且你还画的是高调，高调画是很难画的，非常的不错，曹娜，你好好画吧，以后就可以这样画下去了，”说不定还可以画出你的路子来”。当时同学们也叫好，而我的内心更是高兴的很，但没有表现出来。在这里我很感谢何家英老师，他的几句话的评价，让我把自己的艺术感悟在后来的作品中诠释了出来，2005年我入美协会员后，在参加中国美协的联谊聚会时，见到何家英老师我去敬他酒，他还是很快的能叫上曹娜我的名字，学生我很是欣慰。更感谢何家英老师的指点至今难忘他的点评。

2003年我美院毕业后，我面临的是留北京发展艺术呢？还是回山西自己的单位教学，但这期间我的作品已经第一次入选全国的大展《第十五届新人新作展》，这个是我留北京的根源，当时自己也不敢想自己的画居然会选上，这对我的信心是很重要的，于是留京后我便开始一边应聘在北京的学校教学，一边在学校下班后的办公室里创作，为了省下每天来回住处的时间，我就住在学校的办公室里，就这样一幅一幅的作品画出来了，自己感觉很是兴奋。

至于获金奖的《空镜子》这幅画是我在2003年周邵华老师在安徽的培训班利用晚上的时间创作的，当时画这幅画时是看见我的画友她每天早晨一起床的形象和修饰后的形象是完全的两个人，天天如此，我就抓住了女性的这一共性，于是便带着个人的感情色彩创作了这幅画，同时也画出了女性的内心世界的共性，那就是人人爱美，美能带给女性的个人所需，在创作的技法上我还运用了大量的水墨画的表现流动语言，尽量的使画面产生流动感，时不时的加入许多新的表现元素，比如用矿物色最后在勾线，并且用色尽量的往壁画上靠，这些都是我在这幅作品的大胆尝试，后来获金奖后，对我的个人艺术事业的影响是很大的，无论在画什么画，我都更加的大胆，同时把自己对生活中的情感融入了进去，把自己喜欢的色彩加了进去，为的是想体现都市女性的内心渴望和吸收多元文化的视觉符号，这些都是获奖后我作品形式语言的逐渐形成。同时也铺垫了现在的作品形成。所以金奖的获得对我的艺术感悟更加的强化，并且创作的欲望更是步步高升。

我的作品里面有很多女性的作品和花的作品，这些都是我很爱的题材，艺术必须是你爱，才会有真挚的情怀，并且在表现时才会把自己的心境融入作品中，花虽然是植物，但也是生命，花在盛开的时候是那么的鲜艳夺目，凋谢的时候是那么的委婉，但花的余香是回味无穷的，所以我画花是想表现花的美丽个性，希望我们的生命也要象花一样那么的回味无穷。这是我对人生价值的呼唤，我画女性题材那好似因为我爱自己，更爱都市的女性，每天的忙碌终归要归于最后的完善，所以我抓住我们女性的局部来表现女性的心灵世界，尽管一个小小的配饰，都能表现女人共有的习性和心灵的写照，同样的表现，同样的语言，作者的境界是一样的，只不过是形式不一样而已，但画家的内心写照是一样的，可作品传递给人的情感是不一样的，因为，每个人和每个人的审美不同，所以评价也不一样。

每幅作品就是我的孩子，因为作品的最后产生不是很快的形成，而是要经过画家长期的孕育才能最后表现出来的，我自己的作品我每幅都很喜欢，喜欢的原因很简单，那就是每一幅作品里边都融入了我的个人情感，只不过时画的时间长短不一而已，至于我的艺术之路我认为是自己现在才进入了艺术的初中阶段，这个时期是我对创作比较敏感的时期，也是创作欲望很强的阶段，后边多的路很长，我想随着时间的延长，作品的要求会越来越高，但无论怎样，我会继续走下去的，眼下的时期我认为是我比较好的创作时期。

作为一个美术工作者首先自己一定要热爱自己的这个专业，从我自己来讲只要你热爱，你就会倾尽你的全身心去投入你的艺术创作中来，无论前边的路是什么，你都会去坚定不移的去探索和创造，甚至有的时候你为了一些作品的细节经常去默默思考或者去室外采风，这些都是必备的艺术成长要素，显然有了这些，还是远远不够的，还需要在室外多加强个人的艺术文学素质的修养，这个修养不是你看的书多你就会把画画好，那不一定，最主要的是看你怎么样的去对身边生活的观察和艺术语言的把握，这个很重要.有了相当的生活素材加上自己多年的不懈的艺术追求，或许才能达到自己预想的结果，当然你的付出有时是会有结果的，相信每一个美术创造者都有相当的共同体验和艺术成长期。

一个人的性格和气质是绝对可以形成自己的艺术语言的，因为每个人的经历不同，每个人所喜欢的东西也不同，正因为不同的差异，才能发挥各自的长处，就拿我自己来说，我从小就练就了性格孤僻和独立的习惯，加上生活的磨练造就了我遇事从不服输，能吃苦，能坚持自己的最初想法，哪怕是事情完成的不好，我也会从事件当中把不足之处找到，争取在今后的生活中把握更好的机会。这种一意孤行的性格，对我画的风格很是直接的形成，记得我的画最初出现之时，一些人看后不觉得未来的路是怎么样的走下去，但我依然很是相信自己，多研究大师的创作理念，没有事的时候经常去观查身边女性的生活，就这样我一直坚持走自己的语言，画自己喜欢的东西，甚至从不去想以后的发展，就那天我终于挺过来了，又是一个明朗的前景。我自己都要谢谢自己的勇气和坚持。

亲人的影响最大的是我的爸爸，他从小就失去了父母，自己一个人出来到处捡衣服和鞋子穿，12岁爸爸就当上了小工，整天过着很艰苦的生活，没有地方住整天都是这个桥下住那个大院里躺，就这样爸爸靠着他的坚韧的性格后天熬到了正式建筑工人，靠着爸爸的毅力后来得到了领导的好评，记得儿时爸爸经常和我讲述他的过去，有的时候我都听的哭了，但哭的背后我就树立了一个信心，将来我长大一定要好好奋斗和家人争光。

这就是当年的真是想法，如今爸爸走了，我对他的情感是无法忘记的，尽管爸爸在知识上他给不了我帮助，因为他不认得字，但爸爸对我的培养和教育是很根深帝固的，所以我从小很是理解爸爸，我想这种理解也是一种情感的流露，为此我的性格中就很注重情感二字，因为在生活中只要是我关注的，就是我的最爱，很显然我的情感就注入到了我的艺术创作当中，假如你的情感是不真实的，那么你完成后的作品也是不会打动人的，所以我可以这么说，我的作品就是我自己对人和物的直接感情交流的产物。

我当老师是我的最爱，因为从小看见老师站在神圣的讲台上，和下边的学生进行互动，我就很羡慕，在那时我就自己暗自下决心将来我也要成为一名教师，但自己心里明白，想变成那样的人，从现在开始就必须得好好学习，努力前进，这就是自己的目标，后来我就开始走学画之路，考上大学毕业后，就顺理成章的被分配到学校里当老师，那时候那种高兴的尽头至今不会忘记，我的理想实现了。

在教学的过程中，我除了和学生上课，经常阅览大量的艺术资料，发现外面的世界很大，我还必须在进一步的深造学习，力争把好的更多的知识传授给渴望学习的学生们，于是我经常都是和学生一起画画写生，后来的很多我的女性素材跟我这个时期经常画我的学生有很大直接关系，学生们也都是来自不同的家庭背景，有的和我的小时候家庭背景一样，遇到这样的学生，我的的心很酸，总是想尽量的帮助我的学生，就这样的环境我一呆就是好几年，从中也见过人世间的多层艰辛和磨难，但只有一个想法，那就是只要你努力，一切都会变得非常的美好，这种生活的亲身体验对我的艺术风格形成是很直接的，没有过多的思考和研究，就一个字“爱”的能量。

（文/曹娜）

-END-

书画论坛