毕加索拿着花篮的女孩「手捧花篮的少女毕加索」

互联网 2023-06-25 16:07:48

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纽约当地时间5月8日晚(北京时间5月9日上午),佩吉及大卫‧洛克菲勒夫妇(Peggy and David Rockefeller)珍藏系列拍卖于位于纽约洛克菲勒广场的佳士得拍卖大厅举行。当晚举行的“佩吉及大卫‧洛克菲勒夫妇珍藏:十九及二十世纪”拍中,毕加索《拿着花篮的女孩》超越预期以1.1亿美元成交。备受关注的马蒂斯的《侧卧的宫娥与玉兰花》、莫奈的《绽放的睡莲》、高更《海浪》分别以8075万美元、8468万美元、3518万美元落锤。

预展现场毕加索《拿着花篮的女孩》

据悉,此次佳士得呈现的洛克菲勒家族拍卖包括多个艺术品类的逾2,000件作品,拍卖将分为6场进行,持续至当地时间5月10日晚。拍卖所得将全数用于慈善事业,捐赠给MOMA(纽约现代艺术博物馆)、哈佛大学、洛克菲勒大学在内的多家机构。

截止发稿,毕加索《拿着花篮的女孩》拍出了1.15062美元,或为全场最高价,画面中女孩手中的花朵,暗示她脆弱的存在,作为一个流浪儿为生存而挣扎在蒙马特街上。年轻女孩在毕加索玫瑰时期的绘画中占有突出的地位。毕加索在1906年使用的素描本中,有一个年轻女孩的钢笔草图,穿着白色长裙,手捧一束鲜花。这幅画很可能是这幅作品最初的草图。在最终的作品中,她的篮子里装着红色的罂粟花,象征着面包和葡萄酒,象征着基督在圣餐圣礼上的身体和血液。毕加索的新古典主义表现在朴素、简化的曲线上,用最少的造型和细节呈现出来,与更细致的现实的处理相比,他特别赋予了人物独特的表情。

毕加索《拿着花篮的女孩》

莫奈&马蒂斯,失意与得志之间,作品为之记忆

1883年,莫奈与家人移居到位于巴黎西北部的吉维尼。三年后,他买下了居所附近的一块土地,并向当地部门申请挖掘池塘,希望能为他带来创作灵感。他在申请文件中特别指出这个池塘将会“作观赏用途,以及为画作提供创作题材”。

但莫奈并没有立刻着手绘画睡莲。“我需要花一点时间才能领略眼前风景的魅力。”他解释道,“然后,突然间我的眼前一亮——我的池塘是多么美妙啊——随后便伸手拿起了调色板。自此,我几乎没有再画过其他题材。”在1904至1909年间,莫奈几乎毫无间断地创作,创作了60多幅有关这个水上花园的画作,并获得了各方赞誉。然而,此后他的妻子和长子的相继离世,一只眼睛患上了白内障,以及一场洪水破坏了他珍爱的花园,这一切令他深感痛心。他曾在1911年悲恸地表示:“我决定就此和我的色彩作别。”

莫奈,《绽放的睡莲》

直至1914年的春天,莫奈才渐渐摆脱了绝望的心情。一个完成“睡莲全景”系列的几乎推动他在去世前的数月完成了这批共22幅的巨型画作,将它们赠予法国政府。此次洛克菲勒家族藏品中《绽放的睡莲》正是该系列初期的作品。

如果说莫奈的早期睡莲作品笔触相对含蓄细腻,那么这些后期的作品则舍弃了传统的润饰手法,改用更随性及富有表现力的笔触,营造出一种“迫切”的感觉。也被认为是以自己熟悉的方式对战争的回应。

莫奈,《拉瓦古的塞纳河》

同场拍卖的还有1958年佩吉及大卫·洛克菲勒夫妇收藏的莫奈的第一幅作品——创作于1879年盛夏的《拉瓦古的塞纳河》。此幅作品虽然表达的是盛夏时节,背后却是人生低谷时期的莫奈——“印象派”创作因为过于前卫无人问津,贫困中的莫奈还遭遇了夫人的重病与离世,曾经最大的艺术赞助人破产出走,将妻子与六个孩子托付给莫奈。或许,在抑郁又茫然的生活中,只有大自然才能予画家一丝美感和心灵慰藉,而这种交织的情绪也使人们在面对画中粉紫色的云朵时,生出了阵阵怜爱与长久驻足。

相比莫奈,马蒂斯1923年创作的《侧卧的宫娥与玉兰花》处于他创作的巅峰期。画中女子是马蒂斯最喜爱的模特亨丽叶特‧达丽卡贺,她斜躺在马蒂斯豪华的尼斯画室里,沐浴在明媚的阳光中。

马蒂斯,《侧卧的宫娥与玉兰花》,1923年作于尼斯

当马蒂斯于1921年从巴黎搬到法国南部后,创作理念有所转变,对他而言,亨丽叶特正是他想要创作的绘画类型的理想原型。他想要创作愉悦感官的画作,充满了色彩、充满了光线。同时,他花费了大量时间寻找可用于其画室的道具,放置在模特身后的屏风、躺椅、木兰花等都是马蒂斯收藏而来的器物。

自1958年大卫·洛克菲勒购入《侧卧的宫娥与玉兰花》后,此画一直挂在佩吉及大卫·洛克菲勒夫妇位于赫逊松庄园的客厅里。

马蒂斯《侧卧的宫娥与玉兰花》此前悬挂于洛克菲勒家族哈德逊松林大宅的客厅中

高更,《海浪》