古埃及文化艺术「古埃及美术的」

互联网 2023-06-25 09:21:06

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导语

约前5000—前3100年，古埃及文明处于没有中央政府管理、缓慢发展的阶段。在那尔迈国王于公元前3100年左右统一之前，古埃及分为上下埃及。那尔迈调色板是一块制作于公元前3100年左右的石雕，记载了古埃及统一这一历史事件。

在调色板的两面，那尔迈分别戴着上下埃及的王冠。上下埃及统一之后，古埃及的历史划分为30个王朝。古埃及人的生活较为安稳。尼罗河河谷的肥沃土壤有利于维持农业社会的长期发展。周围的沙漠则使得入侵者很难进犯。

金字塔和神庙

吉萨大金字塔建于古王国的第四王朝时期。这三座金字塔分别是为法老胡夫、哈夫拉和孟卡拉建造的。金字塔是工程学上的杰作，体现了古埃及人对不朽的追求。除了圆锥形，金字塔形是最为稳定的几何结构。金字塔由石灰石材料建造，石料是从尼罗河东岸的峭壁上用金属工具切割下来的，石匠们用红色墨水在石材上做了标记，表示它们将要被放置的地方。

接着，这些石材在季节性的洪水中横渡尼罗河，被工人从临时性的斜坡上拖拽而上，最后被挪到它们最终的处所。古埃及的匠人们不使用水泥，而是完全依靠巨石自身的重量来安置石块。古埃及的数学达到极高的精准度，正是如此，这三座大金字塔才得以排列为一条直线，它们的四个角分别朝向正北、正南、正东和正西。

每座金字塔塔基宽度和塔高之比约为11∶7。在每座金字塔的内部，都有走廊通往墓室。最大、最古老的金字塔是胡夫金字塔，塔身上大约有230万块石块，平均每块重2.5吨，塔底占地面积达5.3万平方米。金字塔的外部曾被磨光的珍珠白石灰石完全覆盖，在哈夫拉金字塔上还能看到残存的痕迹。

纪念性停尸建筑是在埋藏的观念下产生的。与之相反的是，新王国时期女法老哈特谢普苏特女王葬庙建在底比斯戴尔–埃尔–巴哈利的一座峭壁之下，是由建筑师塞奈姆特在十八王朝早期，约公元前1480年建造的。葬庙远离女法老真正的陵墓。这座巨大的葬庙包括三个曾是花园的庭院，院中有圆柱形的石柱和大厅，大厅与开凿在峭壁上的葬仪堂之间有斜坡相连。

正如所有埃及建筑一样，哈特谢普苏特的葬庙也是以石块为屋顶，这就导致房间内支柱林立，因为支柱之间的距离必须小到足以在石门楣间延展。正方形或是十六边形的石柱与雕塑一道支撑着葬庙的屋顶。悬崖上还有供奉神明的神庙，供奉的是创造之神阿蒙、守护亡灵之城的牛头女神哈索尔、保护死者的防腐之神阿努比斯和女法老哈特谢普苏特。

许多用于供奉神灵的神庙都建于新王国时期。位于卢克索的阿蒙–穆特–康苏神庙是最大的神庙之一，它的大部分是公元前14世纪和公元前13世纪建造的。阿蒙及其妻、天堂女神穆特是康苏的父母亲。神庙平面图显示，通过神庙的塔门入口之后，是一间有成排立柱的前厅（拉美西斯二世前厅），经过柱廊后是另一个大厅（阿蒙霍特普三世太阳厅），最后才是真正的神庙。

神庙其实是间小屋子，由大厅、献祭室、诞生室、三桅神龛、储藏室和其他小房间组成。整座神庙沿一条纵向的轴线规划，两边对称。轴对称性是古埃及神庙的一大特点，许多神庙的平面图都相似。因为古埃及人将神庙视作神灵的家，所以，神庙规划的蓝本是当时的住宅。当然，神庙的规模建造得更大，也更为长久。

古埃及的雕塑

古埃及的雕塑师主要致力于人像雕塑，除了极少数例外，几乎所有的雕塑都以以下四种方式呈现：坐在支撑物上的姿势、站姿、两腿交叉的坐姿和屈膝的姿势。每一种姿势都遵循着特定的套路。这些姿势在古王国时期奠定，跨越古埃及文明三千年，它们几乎一成不变。哈夫拉是吉萨第二座金字塔的建造者，他的雕像便是坐在支撑物上姿势的最早代表之一。

在雕像里，法老的形象被理想化了，个人特征被缩小至最低限度，雕刻得很笼统，这是为了显示他的权力和不朽。法老身穿一条款式简单的短裙，头戴亚麻头巾。保护哈夫拉头部的有翼鹰隼正是太阳神阿蒙–拉的象征，表示哈夫拉是神明具有神性的儿子，并得到神明的护佑。孟卡拉和他的王后的雕塑体现了第二种姿势，呈现出一足朝前的站姿。

但是，因为他们的体重是均匀分为两组的，所以，这些身体紧张而姿势僵硬的人看起来并不像行走的样子。在古王国时期奠定的这些姿势是为了显示王者之风和高贵气息，这种姿势表现手法在古埃及存在的三千年间一直延续下来。在这些身体姿势里，无论男女都体现出窄臀、宽肩、锐胫和粗踝的特征。第三种姿势，即双腿交叉坐于地上的人像并不多见，基本体现在抄写员的雕塑中。

贵族的雕像常被理想化，以第一种姿势示人，至于服务于贵族的人员的雕像，雕塑师们则会允许他们呈现上了年纪、体态不尽完美的模样，他们的形象更有个人特点。第四种姿势双膝跪地极为罕见，见于女法老哈特谢普苏特的一座雕像，雕像上女法老佩戴着仪式性质的胡须。

古埃及的绘画

古埃及陵墓墙壁上保存下来的绘画记录了当时人的日常生活。相比真实表现所绘对象，绘画者更注重表现细节的清晰度。古埃及艺术并不是所见即所绘，而是众所周知地表现出每个人物和对象最具特性之处。当时没有人试图用三维空间形式描绘对象。《梯观猎河马》绘于塞加拉梯的陵墓墙壁上，年代约在前2500—前2400年，时值古王国第五王朝。

画中，梯站在一艘小船上，指挥着手握鱼叉的仆从。他的形象比仆从们都高大，能看出其与众不同。其中有鱼类和河马的波浪形线条表示尼罗河河水，带有螺纹的背景是生长在河岸上的纸莎草，它们的顶端带着蓓蕾和花朵，图上还有各种各样的鸟类——有些鸟正被狐狸跟踪。新王国时期的绘画《在沼泽中狩猎的贵族》被发现于底比斯的一座墓中，年代约在公元前1400年的十八王朝时期。画上的贵族一手抓着三只鸟，一手握着一根细杖，看起来栩栩如生、矫健敏捷。

同样令人过目不忘的还有画上那只猫的神奇表现——它坐在弯曲的荷花茎秆上，牙咬着一只鸟，爪子抓着一只，尾巴还卷着一只！无论是人还是物，绘画者都描绘得极其精确。所有的人物、动物、鸟类和鱼类的画像都是侧面的。贵族同时抓住的几只鸟的互相重叠部分，描绘得有条不紊。贵族两腿间的小人物形象体现了绘画者使用相对尺寸来表现人物不同的重要性。

这个小人物不能被视作位于远处的背景中，因为她正抓着那位贵族的胫骨。尽管这两座墓地的绘画相隔近千年，但它们之间的相似性令人震惊。在两座墓地的绘画中，男子都留着长发，系着白色的裙子。可能他们能够站在船上，而不是站在船舱里，他们的船也是浮在水面之上，而非行进在水中。画中人物的头部和腿部都是从侧视方向画的，但眼睛和胸部则是从正视方向画的。

古埃及的音乐、舞蹈与文学

对古埃及人而言，音乐非常重要。除了音乐，与古埃及诗歌相匹配的还有器乐，古埃及人用它们来表达庆贺、哀伤、喜爱之情。在出生、死亡和丰收的仪式上，会有小型的音乐合奏。在古埃及的乐器中，竖琴是最著名的乐器之一。它看起来像是一套弓箭，带有长度不一的弦线。描绘数根琴弦同时拨动的图画，说明这件乐器不但能弹拨出旋律，还能发出和声。描绘金属乐器弹拨的图像与墓中保存的木制和黄铜乐器实物图像，能够使人对音乐的音质有所了解。

古埃及的壁画不仅描绘音乐家，也描绘舞蹈者。现今许多研究者都认为，当代的肚皮舞起源于公元前1400年左右的古埃及，它的前身就是底比斯内巴蒙墓中壁画上所绘的那种舞蹈。这种古代舞蹈最初可能用于唤起精神和身体的奔放感，很像现代的肚皮舞。最古老的埃及诗歌可以追溯到公元前2650年左右，它们都与宗教有关。许多诗歌都是咒语或向神祈祷之词。其中，法老阿肯那顿的《太阳颂歌》是最重要的诗歌之一。在这首诗里，阿肯那顿将自己视为阿顿之子，接着，他这样描述朝阳初升的景象：黎明时分，你光芒四射地从地平线升起，天空中的阿顿光芒普照，播撒光明，驱散黑暗。