在水墨丹青中感受神韵「丹青精神」

互联网 2023-06-21 14:17:01

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杨季

杨季是我的学生,他是黄土画派的传人,也是我们西安美院很早毕业的优秀学生。杨季他很用功,画的大笔墨的人物画,他的笔墨技巧和人物塑造达到了一定的高度,我希望他更好地更多地深入生活,尽量地描写好人民的心灵,我祝贺他取得成功!”——这是“黄土画派”创始人刘文西先生对杨季的评价。

刘文西先生是杨季的恩师,凭借着老师的用心栽培和自己的天赋及努力,杨季扎根在创作的沃土中,一步一步丰富和成长。如今的他已经是中国美术家协会会员,陕西省中国画学会副会长,西安市美协副主席,西安美术学院国画系教授、硕士研究生导师。

他以其独特的视域与审美,使笔墨认知呈现出两极分治、左右逢源的艺术倾向,在画面的建构上既具有厚重、质朴的气息,又具有文人的超逸与萧散。凭借“超常的禀赋,清醒的头脑,丰富的学识,诗意的想象”,使艺术世界呈现出宏阔的视野、博大的情怀,从而构筑了他双面的艺术人生。《榜样》《苗寨三月跳花坡》《我们的那达慕》《迎春花》等作品屡获全国大奖,多次参加德国、日本等中国画大展,并两度赴法国参加“法国巴黎秋季艺术沙龙”大展。

笔墨是创作的真谛

“一条背阴的路,弯弯曲曲直通到上课的教室,路边的园子里满是花木。大寒过后便是立春,园子里那几株腊梅孤寂地开着,间杂在不知名的树丛里,像雾一样渗着一丝丝香气,飘忽着脸颊,飘忽着心绪。不经意折下的树枝,被我用苞米花闲赋成了那朵朵梅香,斜插在青花瓶里,隐隐透着春意,呈露着散散的光感,萧疏、空蒙。在每次的对视中,感受到了路边园子里的那一种不可言语的沉静。于是,弥漫在心间那淡淡的飘渺,一阵阵地漫过了思绪,漫过了我……。”

这是杨季写下的一篇小记——《心路》,细腻宛然,摄人魂魄。

杨季常说“一个真正的艺术家,即要有诗人的情怀,更要有音乐家的耳朵、画家的眼睛。”大意是一切事物在画家的眼中就只有了笔墨关系、笔墨的意象和笔墨的情趣。

“在我这里,可能是因为一组线条,或是一组墨色而触动了表现的欲望,那对笔墨最原始的冲动经常有意无意地驱使我‘忽略’着形象细节对我的吸引。自然、朴实是主角,技巧变得不那么重要。”按照他的理解和说法,明白了笔墨是为了什么后,一切都变得从容起来,只要有了笔墨的肆意,不需要什么都交待得那么清楚,“笔在跳动,墨在流淌,什么情结、表情、形象统统靠边站,此时的我眼里只有笔墨,其余一切都不重要了。”

他认为,这不仅是一种状态、一种生活,更是一种心绪。写的手段、表达的角度、选择的取向等,一切都是心境的抒怀。“日复一日、年复一年,心绪在积累中触摸到蕴藏在感觉深处的震撼、在诉说中体验和升华、在选择中品味着自然与心理的空间,只要用阅历和经验汇聚叠加,就容易与古通、与画通、与人通。”

《榜样》的荣耀和历程

在绘画艺术圈里,每隔五年举办一次的全国美术作品展被称为“美术界的奥林匹克”。杨季的作品《榜样》荣获了全国第十二届美展金奖提名并获得铜奖,同时入选了国际艺术节及丝路艺术节全国美术作品展。

在他看来,《榜样》从陕西省评入围,再到国展金奖提名,最终斩获铜奖,一路走来坎坷无比。“花开花落,云卷云舒,繁华已有,荣誉已得,继续才是最重要,向更高的目标才是最重要。”

《榜样》的灵感来源一次亲身经历,但当时并未付诸实践,“当时并没有让我有创作的冲动,我只是把这样的经历连同一些更久远的心历体验作为我的生活阅历积累起来,终有一天,这样的生活积累被激变成创作的冲动,于是一幅画面便在眼前展开……”他说。

创作的真正含义,是要通过画面的笔墨迹象,以见性、见心表达心中那独特审美取向和精神内涵,但它一定不是生活体验简单的重叠复合,而是由情绪与物象交融所出现的意象产物。“构图是否成功就成为完成心中真实的生活体验、理想的准确表现、审美感觉的第一个要点,而我想到的是正能量,当然要正面表达,所以选择纪念碑式的表现角度,平稳正面地描写这些模范形象。”

当你面对所要表达的物象时,心灵的交流所产生的心灵感应使你不知不觉地融进了创作的状态中,这种倾心的交流、努力地使你将心中想要表达的那种“欲罢不能”“生活磨炼”不断地融入你所要表达的“真实”之中。“我常常面对一张白纸,拼尽力气将心中的形象与生活素材整理成一种境界,力图做到不简单地描述一个物象。这有点像拍电影,剧本角色都有了,剩下的就去物色合适的演员,去准确的演绎这些故事,此时的我就变身成了‘导演’,去引导这些‘演员’如何准确地传达‘剧情’。”

体验方式是一回事,落实到如何表现又是另一回事,这是一个复杂的问题,既有“物我交融”的含义,又有“物我两忘”的艺术思考。

杨季说:“一旦拿起画笔来,除了技术层面的考虑,更多的是在技术要素中领略出超过技术范畴以外的感悟,赋于画面情感的叠加,使其更加具有‘表现性的自然’美,更准确地表达创作的‘冲动’,而不能有丝毫偏移,这大概就是我们心中所要追求的艺术‘表现’。”

拿起画笔,讴歌英雄

山川虽异域,日月总同天。武汉疫情,全国增援,众志成城,人定胜天!

杨季说:“作为一个画家,他们这样的无私奉献,视死如归的英雄气概,深深地打动着我,心中百感交集,感叹不己!我要拿起画笔,讴歌英雄,赞颂英雄是我创作‘众志成城,人定胜天’强劲动力。”

这幅作品采取三联画、群像塑造的形式,分三段描绘了战斗在抗疫一线白衣天使群像。画面右侧以描绘医护人员整装待发的情景作为主要表现内容;画面的中间部分,主要是描绘了白衣战士众志成城、人定胜天的豪情壮志,举在胸前、举过头顶的胜利手势,传达着一定胜利的决心和力量;画面最右侧以白衣天使的一线战斗工作的情节为主,着重描绘了认真记录、观测的工作状态,并通过身着防护服的刻画,传达着一线战士严峻的现实意义。

作品以中国画写意的形式,对人物造型严谨刻画,奔放中有相对的对造型的严谨、结构中有对形的概括。选择以两侧黑色背景、中间亮背景的艺术处理,使整个画面呈现出从黑暗到光明的视觉冲击。

文章选自《秦智》杂志第八期