学会用影像记录身边的民俗风貌英语「民俗民风」

互联网 2023-06-11 15:31:20

今天神州网小怡分享学会用影像记录身边的民俗风貌英语「民俗民风」一文,希望对您有帮助。

黄欣仪

中国摄影家协会会员

广东省摄影家协会会员

广州市荔湾区摄影家协会副主席

广州日报手机摄影俱乐部副会长

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中华民族历史悠久,民俗特色丰富多彩,我国百姓生活风俗包罗万象,民俗摄影更是历久不衰的拍摄主题。

尼康Z 5 光圈f/2.8 快门1/160s ISO1000 焦距24mm镜头:尼克尔 Z 24-70mm f/2.8 S

拍摄民俗题材,首先需要对其民间文化的独特性做深刻理解,探索民俗的历史背景,跨时空把背后的文化内涵与价值用影像记录下来。“民俗”是风俗文化的体现,拍摄时候需要注意纪实性与艺术性的交融结合,既表达民俗真实状况,也运用摄影手段进行艺术塑造,画面呈现出让读者体会真实表象之外的艺术涵养。

本次拍摄的主要题材为粤剧,又称“广东大戏”“广府戏”,是一项集音乐、表演、文学、美术等多种艺术形式于一体,以粤语方言演唱的汉族传统戏曲。对其拍摄时,需要凸显民俗风情,演出是民俗展示的最佳途径,拍摄演出场景我们需要注意器材选择,光线运用,构图与景别的表达等等。

一、拍摄器材

尼康Z 5 光圈f/2.8 快门1/160s ISO200 焦距70mm镜头:尼克尔 Z 24-70mm f/2.8 S

针对本次拍摄,我使用了尼康全画幅微单相机Z 5和尼克尔 Z 24-70mm f/2.8 S镜头。微单相机的最大好处是轻便,而Z 5的画质更是优于以往使用的摄影设备,再配合Z系列镜头,在任何环境下拍摄也能得心应手。

尼康Z 5 光圈f/3.2 快门1/160s ISO200 焦距50mm镜头:尼克尔 Z 24-70mm f/2.8 S

上图为粤剧送乡惠民演出,乡村舞台略显简陋,灯光设备不一定理想,对于摄影设备的硬件要求尤为重要。尼克尔 Z 24-70mm f/2.8 S镜头能在昏暗环境下让画面得到最佳的呈现。拍摄舞台时可使用点测光方式对演员面部进行测光,确保脸部高光准确。同时,剧中人物姿态需要抓取形态与神情兼备的瞬间,必要时使用高速连拍,以备演员移动和眨眼与张嘴的一些闭合纰漏。

尼康Z 5 光圈f/3.5 快门1/60s ISO800 焦距24mm镜头:尼克尔 Z 24-70mm f/2.8 S

尼康Z 5 光圈f/2.8 快门1/100s ISO800 焦距70mm镜头:尼克尔 Z 24-70mm f/2.8 S

深挖民俗文化的内涵,更多的是需要探究舞台背后的故事,化妆间里服装道具处处是民俗风情的体现。上图中演员化妆的情形,通过镜子投影呈现穿越的画面。巡演的演出场地并没有配备专门的化妆区域,后台就是简易的挪出一个地方,空间相对杂乱,因此需要使用大光圈虚化环境杂物的干扰。

二、光线选择

尼康Z 5 光圈f/3.2 快门1/125s ISO500 焦距24mm镜头:尼克尔 Z 24-70mm f/2.8 S

拍摄民俗演出的现场光线不一定理想,使用大光圈镜头是有利于画面虚化和弱光拍摄的。可以适当提高感光度保证画面亮度。侧光则是现场明暗过渡体现的首选光线。

尼康Z 5 光圈f/2.8 快门1/125s ISO720 焦距24mm镜头:尼克尔 Z 24-70mm f/2.8 S

演出前,演员们在后台等待。上图为舞台背景的角落,演员面带笑容,表达台上台下的空间感。观众参与让画面更为“接地气”,更是民俗文化深入民心的体现。

尼康Z 5 光圈f/2.8 快门1/100s ISO500 焦距70mm镜头:尼克尔 Z 24-70mm f/2.8 S

如何全方位表达民俗风情,是摄影师需要思考的问题,传达主题的神韵需要靠人物来表现,特写演员脸部能精准刻画传神之境。拍摄人物特写,需注意拍摄眼神光。眼睛是灵魂之窗,拥有眼神光的人物肖像能大大增加内容可读性。光线依旧选用侧光,轮廓勾勒能突出人物性格特点,有助于演员内心戏份的诠释。摄影是用光的艺术,善于运用光线能塑造出不一样的艺术效果

三、构图景深

尼康Z 5 光圈f/3.5 快门1/100s ISO200 焦距24mm镜头:尼克尔 Z 24-70mm f/2.8 S

我国民俗风情的舞台演绎是声色艺俱全的视觉呈现,乐器和乐师的拍摄缺一不可,那么粤剧的声音如何通过静态照片展现?

其实,演奏中的画面是能带出图外之音的。我一般会用广角镜头从舞台侧面取景,不但能纳入更多内容元素,还可以展现舞台两边的布局,更重要的是能够利用三角形构图来呈现舞台、演员、乐队之前的几何关系。

尼康Z 5 光圈f/4.5 快门1/125s ISO320 焦距51mm镜头:尼克尔 Z 24-70mm f/2.8 S

而适当的景深则能刻画画面内容,制造距离感与想象空间。在展现传统粤剧乐器时,应注意人物动作的近景拍摄,焦段需要拉远实现局部取景。如上图所示,乐师即将敲击铜锣的瞬间,背景有穿着黄色戏服的元素,交代出现场是演出进行时。

尼康Z 5 光圈f/1.8 快门1/60s ISO500 焦距50mm镜头:尼克尔Z 50mm f/1.8 S

大景深可以用于表达静物,粤剧头饰华丽鲜艳,使用尼克尔 Z 50mm f/1.8 S 镜头拍摄,大光圈能拍摄出漂亮的焦外效果。

尼康Z 5 光圈f/7.1 快门1/100s ISO200 焦距24mm镜头:尼克尔 Z 24-70mm f/2.8 S

小景深适合拍摄大环境,获得现场更多的细节,远距离拍摄舞台,使用点测光舞台高光部分,画面构图需要饱满,观众占画面三分之二面积,呈现人多热闹的气氛。演出主题是文化惠民乡村振兴,众多村民的参与,体现社会活动得到广大群众的踊跃捧场。

四、快门运用

运用不同的快门速度,能表达不一样的运动轨迹和画面动态,最简单的方法是设置以速度优先,只需要调整快门速度就能达到速度和曝光控制。白天阳光下,我们需要考虑慢门拍摄可能导致画面过曝,这个时候可以使用减光镜以达到曝光准确。

民俗摄影题材繁多,表达民俗类型的拍摄技法也多种多样。通过调整快门速度,能表达虚实结合的场景,是画面动态的表达。

尼康Z 5 光圈f/7.1 快门1/60s ISO100 焦距70mm镜头:尼克尔 Z 24-70mm f/2.8 S

醉龙表演,表演者喷水的瞬间抓拍,调整快门速度至1/60s拍摄水花喷溅的线条。

尼康Z 5 光圈f/18 快门1/15s ISO100 焦距35mm镜头:尼克尔 Z 24-70mm f/2.8 S

水上舞龙,1/15s的慢门拍摄,龙腾舞动的轨迹呈现虚化动态,通过虚实结合增加画面气氛和动感。

尼康Z 5 光圈f/7.1 快门1/160s ISO100 焦距70mm

镜头:尼克尔 Z 24-70mm f/2.8 S

而针对喷火瞬间的抓拍,则将火团细节和层次得以着重展现。调整快门速度能达到不同的视觉效果,这种表现手法能增强画面的艺术性,在纪实同时也达到一定程度的艺术体现。

以摄影为手段,把中华民族传统记录下来,其更深远的意义在于传承和保育,摄影师运用各种拍摄技法,把优秀传统以艺术的方式呈现出来,得以流传和推广,使得传统民俗风貌继续发扬光大。

作者 | 黄欣仪

编辑 | 黄斌

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