动画相思讲述了什么「意境与意象」
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相思，是人类一种共同的情感。千百年来，无数诗人歌咏相思之情，毫无疑问，王维的《相思》最能传情达意，诉尽百结柔肠。
苏轼：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”
除了苏轼对王维的评价，“诗匠”、“诗佛”乃至“山水田园”，也是世人给王维下的定义。今天要说的，不是王维的《相思》，而是在B站评分9.9分，来自《中国唱诗班》的被网友评论为“国漫之光”的《相思》短片。
《相思》短片，与王维的诗同名，取材于清代嘉定宝山文人毛大瀛（1735—1800）所著《戏鸥居词话》之《王竹所寄怀六娘词》篇，讲述了清代嘉定名士王初桐和发小六娘青梅竹马、红豆定情，却无缘厮守的爱情故事。
这是一部先有诗后有故事的动画短片，片中没有复杂的故事情节，只有两小无猜的温情；没有刻意渲染中国文化，却散发着中国风的独特魅力；在倒叙的故事当中，采用传统文化中的人物、场景、情节等元素，让我们感受到深厚的传统文化，感受到诗中有画，画中有诗，以故事带情，以情感说事。
动画属于视听艺术，图像和声音是其不可分割的两个组成部分。动画的声音有视觉化、形象化的特点；图像有文化意象、情感反映的功能。
当一种物象，获得了社会的普遍认知基础，并且承载了一定的共同话语时，它会成为符码意象。动画通过营造意境、通过符码意象传情达意。《相思》短片，更是大量使用了中国传统文化中典型的“符码意象” ，利用隐喻表达无穷内涵。
1. 一颗红豆：此物最相思。
“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。”
《相思》短片，从片名便爱意浓浓。如果说，王维的诗是王初桐与六娘的爱情题注。那么，嘉定文人毛大瀛的《蝶恋花》便是二人悲情结局的内容铺陈：“漠漠轻阴笼竹院，细雨无情，泪湿霜花面。试问寸肠何样断？残红碎绿西风片。万转相思才夜半，又听楼头，叫过伤心雁。不恨天涯人去远，三生缘薄吹箫伴。”
红豆，既是象征整篇故事主旨的意象，也是短片的主线索，贯穿始终。短片以红豆或者红豆的意象频频出现，讲述了一段令人动容的凄美爱情。
A. 红豆第一次出现。
热闹街市的小摊上，摆满各种饰物，一把镶着红豆的簪子映入王初桐的眼帘。这是剧情的最开端，亦即多年之后，王初桐走在街上，被首饰摊吸引，簪子上的红豆让他陷入回忆，由此拉开故事帷幕。
B. 红豆第二次出现。
童年王初桐给六娘送红豆，背诵了王维的《相思》来表达自己的心意。王初桐因思念六娘而上课走神，被先生打手心。放学回家遇见六娘，六娘喂他吃红豆羹来回应。如此一来一回的剧情，二人借助红豆这个带有相思之意的意象，互诉心意。
C. 红豆第三次出现。
在一幕过渡场景，淅淅沥沥的雨下个不停，红豆破荚而出，幻化成破茧而出的蝴蝶。这两个意象的切换，代表了时间的快速推移、男女主人公的成长。果然，下一个镜头，六娘和王初桐都已长大成人。
D. 红豆第N次出现。
书生王初桐一边温习，一边喝红豆粥；出嫁前，六娘给手帕绣上红豆；六娘出嫁后，王初桐离乡赶考，手上拿着红豆丝帕；片头报剧名《相思》的“思”字之一点……这些都因为红豆表达的意象，被赋予了叙事的能力。
片中，不同的红豆，出现在不同的情感发展阶段，具有不同的含义。
王维诗中的红豆和红豆簪子的红豆，为“相思子”，色泽鲜艳、有剧毒，代表天各一方的相思之苦。王初桐送红豆给六娘、六娘回赠红豆羹、王初桐母亲做的红豆羹，为“赤豆”，无毒、可食用，喻指天真浪漫、无忧无虑的童年时光。雨中破荚而出的红豆、六娘绣帕上的红豆，为“海红豆”，无毒、有药用价值，鲜红色代表六娘已长成娉婷少女。
从符号学角度看，红豆这一符号，从物质实物，到爱情精神层面的象征，作为短片中重要的叙事元素，穿插在故事之间，也将二人的感情推向新高度，再现“相思”的主题。
2. 三副对联：三个感情段落。
三个时期，六娘家门口的对联三次变更，暗指了两人随着年龄变化的三个感情段落。
童年时期，青梅竹马，两小无猜，纵使门第相差甚远，也不曾受限于“男女有别”的礼法，此时的初桐以诗歌传情、以红豆达意，对联是“传业诗书得真趣，开意花草生远情”。
时光飞逝，少年时期的对联换成了“花落为添疏鱼影，柳飞欲伴春燕归”。两人到了被规训的年纪，纵使芳心暗许，终于门第之别，即使偶遇，只能擦肩而过，流露出求而不得的无奈。
六娘定亲之时，两人肝肠寸断，倚门而泣，终究不能开门相见。六娘出嫁，两人从此再无相见之日。对联变化为“巧借花容添月色，欲逢良夜度春宵”，六娘是要度春宵了，可惜那人不是王初桐，反衬出爱情破灭的悲凉感。
对联是中国传统的文化元素，它的使用应时应景、合情合理。三副对联均为主创团队原创，在细节处见真章，既暗示了故事发生的时间线索，又与两个主人公的心境变化严丝合缝，设计巧妙。
3. 下雨、撑伞、卖梨、剪刀等物象，暗指最后的分离。
A. 下雨和撑伞。
《相思》短片的雨下个不停：一开始淅淅沥沥的小雨，烘托惬意的氛围，正是嬉戏玩水的孩童时代。少年时，雨一直下，暗喻这样的悲剧并没有中断。六娘定亲，除了大雨滂沱，更有雷鸣，雨水猛烈地拍打在王初桐的身上，与脸上的泪水混杂在一起，分不清雨水和泪水。六娘出嫁之时，仍是越下越大的雨。
在中国古代文学的表征体系里，“雨”象征着“忧愁”、“悲伤”等情感。纷纷扬扬的烟雨，淡淡的哀愁，又让整个短片夹杂着些许文艺。二人难以言喻的爱情，就像江南的春雨，若有若无，洇湿了衣裳，乱了思绪，最终又会风干了，了无痕迹。
开篇的第一个特写镜头，即是一把撑开的红色伞。这把伞，多次穿梭于整部短片，包括王初桐去看六娘、上学放学的路上、两人在街上偶遇、坐船去赶考……
“伞”，在汉字谐音之中，音同“散”。因此，在民间文化、诗词歌赋中，“伞”就成为了表达“离别”、“分散”等意义的物象符号。片中重复暗示观众，主人公最终分散的悲剧结局。
B. 卖梨、剪刀。
种种利用谐音意象，含蓄地暗示情节的手法，在片中多次出现。少年时，王初桐和六娘在街上偶遇时，小摊出现“梨”，小贩吆喝卖“梨”。王初桐听闻六娘定亲，慌忙奔向六娘家中时，也撞上了小贩装着“梨”的车子。
“梨”与“离”字同音，梨寓意着离别，是不好的兆头，中国人讲究不送情侣梨子的习俗。《相思》短片在关键情节多次出现梨，含蓄地表达了王初桐和六娘分离的结局。
除此之外，还有剪刀镜头的特写；六娘要另嫁他人前，亲手剪断绣帕上红豆的绣线……这些细节，都暗示了剪断相思之意，象征缘分的破灭，画外音不言而喻。
“夫象者，出意者也；言者，明象者也。尽意莫若象，尽象莫若言。”——王弼《周易略例・明象》
中国文化追求“得意忘象”，借“象”传 “意”，《相思》动画借助意象表现角色性格和情节发展，达到抒发情感的目的。这都是在中华民族特有的思维模式下的交流，承载着我们共同的文化心理，更容易打动中国观众。
第二，情境：情与景融的写意方式，以景入情全片以一波三折的悲歌，带出扣人心弦的爱情。当中音乐的发展并无大开大合，即便是在六娘出嫁最热闹之时，也是收敛的情感和内敛的律动，呈现出古代书生隐忍与自苦的一面，体现了中庸的格调之美。
1. 音乐：爱情悲歌，扣人心弦。
《尚书·尧典》：“诗言志，歌永言，声依永，律和声。”
《相思》短片，讲述了一个不圆满的爱情故事，用民族五声调式将剧中的情感基调串联起来，充分发挥了商调式和羽调式的情绪表达功能，用短小精悍的乐思表现王初桐与六娘之间的各种情感往事。
演唱方面，出自著名的上海小荧星合唱团，音色清脆、明澈、圆润，天籁之声。该合唱团创始人是指挥家林振地，此次担任了《相思》动画短片的指挥；因电影《卧虎藏龙》音乐录制而获2001年格莱美奖最佳录音及科技奖的陆晓幸先生，则担任了录音工作。
配乐方面，没有庞大的明星阵容和西洋乐器，追求亲切自然、婉转动人。创作上，即遵从了古诗雅致的格律，运用节奏、旋律、结构等多种要素，在音律上呈现急徐相间、跌宕起伏、抑扬顿挫等多种变化。
背景乐的主角，是竹笛、古琴、 古筝、琵琶等传统民族乐器，以古色古香的传统韵味贯穿全片，整体效果明快。当中六首插曲，婉转叮咚而悠长，哀而不伤地诠释了王初桐与六娘互生情愫，却只能遗憾终生的爱情悲剧。
2. 三处留白，是三处表白，也是三处转折。
“直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。”——李商隐《无题》
比起全片为数不多的对白，最有特点也最能烘托情节的，是当中几处“留白”的细节处理。
第一处留白：童年时，王初桐向六娘背诵王维的诗《相思》，背到最后一句“此物最相思”，迟迟没有念出，即是没有向六娘完全道尽情思，符合情境也符合年龄。
第二处留白：长大后，两人在街上相遇，“我支着竹绢伞，你闲摆花团扇”，乳娘的阻止和礼教的约束，两人仅有眼神的交流，却胜过千言万语。
第三处留白：王初桐得知六娘和富家公子定亲了，急忙奔至六娘家，奋力敲了几下门，理智告诉他，不能喊出声也不能再敲门了。当他听到六娘在门后的一声长叹，两人隔着门默默哭泣，一言不发。
“莫道男儿心如铁，君不见满川红叶，尽是离人眼中血。” ——董解元《西厢记》
这几幕剧情设置，没有对白，是最好的留白，也是最美的表白，将中国人爱情中，含蓄、隐忍但刻骨铭心的悲剧美感，恰如其分地表现出来。这几处恰又是剧情发生转折之处，从想表白转折到无声对白，从希望对话到默默无语，从希望挽留到欲言又止，无声胜有声，无声处最痛。
片末，王初桐在六娘出嫁后，离乡赴京赶考，撑伞站立于船头，渐行渐远。此处的“留白”叙事手法，则是留给观众开放式的结局，二人的缘分会消逝于茫茫人海？还是柳暗花明又一村？
当下国产动漫的选题，通常是神仙武侠、玄幻奇幻、校园故事等。从年代来界定，《相思》短片选取的是历史题材，却又不走历史英雄、人物故事和宏大叙事的寻常路，转而描写平凡百姓的日常生活。
该片十分贴近人们的真情实感，易于引起情感共鸣。观众有代入感，在观看的同时，感受着人类共同的情感——“爱”的内涵，以情达意，发现“自强不息”的民族精神，进而品味一脉相承的传统文化。
1. 含蓄而隽永的“爱”。
少年心事两不知，了无益处是相思。
《相思》短片，精准拿捏了中国式爱情的尺度：男女之情没有使用直白表达，倒叙的叙事手法，开篇以簪子和雨伞设置悬念，暗示了结局；结局以红色雨伞和下雨，回应了开头。
故事背景设定在男权主导的封建社会，当时秉持“父母之言，媒妁之约”式的家庭本位爱情观。另一方面，中国文化崇尚“中庸、隐忍”之道，古代才子佳人因为门第之见而抱憾终身的故事，我们一直有所耳闻。
主人公没能跳出常规剧情，互生情愫，但只能通过一个浅笑、一个眼神、一个回眸、一声叹息……来表达。时至今日，中国人依然受到儒家思想影响，保持克制，爱情追求隽永。所以，这个富家女和穷书生的爱情故事，能在观众心中泛起涟漪，唤起难平的伤感。
很多网友评论说编剧太虐心了，事实上，现实比这短片更虐心。在爱情面前，无论是含蓄的爱、轰轰烈烈的爱，还是深爱、相爱，有多少求而不得，有多少擦肩而过，又有多少抱憾终身？按照中国人的含蓄性格，哪怕老夫老妻，“爱”字，何时说出口了？
该片不过完美演绎了中国式爱情：“人们羞于说出口，很多时候也会忘了我还在爱着你。因为在我们看来，真爱，不需要说，它一如南国的红豆，春来发几枝……”
美好的爱情，不一定要天长地久，曾经拥有也是一种缺憾美。正如有评论这样说：
这世界上最遗憾的事，就是在最当好的年纪里，遇见了对的人，最终却因为现实，而不能长厢厮守。可还好，短片里，还有红豆这样东西，它把青春最美好的回忆，年少时最冲动的心，绣在手绢中，藏进心坎里。等到春天一来，相思又几许。
2. “自强不息”的民族精神。
在《相思》短片的中段，花了大量笔墨描写王初桐的苦读经历：天寒地冻，在庭院里来回踱步读书，鼻子都被冻红了；秋叶飘落，挑灯夜读；炎炎夏日，伴着阵阵蝉声，摇着葵扇苦读，一个巴掌拍去脖子上的蚊子，继续读；春日里，喝着红豆羹，同时低头阅读……冬去春来，如此往复。
即使“郎有意来，妾有意”，因世俗现实的无奈，王初桐唯有发奋读书，待功成名就归来，再风风光光迎娶心上之人。可是时间等不及，一阵惊雷声和一串鞭炮声打破了这一切平静，原来是六娘定亲了。
王初桐伤心欲绝，奔去找六娘，两人没有开门，而是隔着门嚎啕大哭。事实上，隔绝两人的不是这道物理上的门，而是“父母之命，媒妁之言”，更是两个家庭的鸿沟。敲开门又如何？命运已经无法挽回，在封建社会的大环境下，爱情、婚姻的不自由，造成许多遗憾的爱情悲剧。
“冬夏苦读，废寝忘食”这种奋不顾身的追求是含蓄的，同时也是壮烈的。是为了爱情，也是为了个人考取功名，屡战屡败、屡败屡战，直至48岁，终于传来捷报。
王初桐（1730-1821）字于扬，号竹所， 又号红豆痴侬，嘉定方泰人，诸生。幼家贫，性恬淡。后为乾隆帝召试，年四十八的王初桐一举中士，列二等，入四库馆誊录，历任山东新城，淄川等地知县，天才藻丽，尤工倚声，著有《嘉定县志》《猫乘》《济南竹枝词》《奁史》等。
3. 弘扬和传播中华传统文化。
《相思》短片，蕴含典型的中华文化元素、传统和价值精神，起到弘扬和传播中华文化的效果，也给国产动漫创作的后来者“以动画的形式进行文化传播的”的参考意义。
A. 诗歌与文化。
《相思》埋在民族文化记忆的最深处。主创团队发挥想象，深度挖掘诗词中古风的典雅，体味中国传统欲迎还就的文化。在此基础上，增添许多细节，认真说好一个中国故事，含蓄地表达了古代才子佳人相爱不能相守的绵绵遗恨。
片尾吟唱出来的正是王维那首优美的《相思》，又将观众带回最初的美好意境之中。同时勾起教室里、课堂上朗朗读书声的回忆片段，也是中华文化千年不断的传承，是情感的纽带链接，很熟悉的感觉。
B. 背景与文化。
短片背景定格在江南水乡，画面当中的牌坊、小桥、流水、人家、橹船、桥街相连、深宅大院、石板路、油纸伞等，构筑了江南小镇特有的风貌，别致韵味、生动贴切。
全片尽如水墨画的效果，画面朦胧、水汽氤氲，风景人物细腻而柔情，留给观众中国式缺憾美：江南还是那江南，烟雨还是那烟雨，只是你早已不是当年的你……
C. 文人与文化。
原汁原味的 “中国风”幕后主创团队，基本都和嘉定有密切关系：监制林旭坚是嘉定区青联副主席，动画导演是将京剧与动漫相结合的国产中国风动画 《京剧猫》的导演彭擎政，历史顾问是嘉定博物馆研究部主任徐征伟，作曲是嘉定文联副主席和著名音乐人易凤林，简直就是一部嘉定私人订制的作品。
这是近年来少见的、口碑极佳的国产原创动画，大致半年播出一集，“慢工出细活”恰是最好的写照。画面清秀，色调温和，人物动作细腻，内敛，富有神韵，勾勒出中国人骨子里的那种温文尔雅的气质。十分钟的中国味，十分中国味。
D. 中国文化。
我国有上下五千年的文明史，民族文化源远流长，从思想方面来看，《相思》短片运用了儒家的中庸思想，构建了“仁”“礼”文化，展现的是一种淡淡的遗憾， 以此来表现悲剧的爱情。
《相思》短片打动观众的，大抵是“只愿君心似我心，定不负相思意”的缱绻。作为中国传统文化的产物，写意抒情、以情达意是传统艺术的精髓，也是传统美学的核心。国风古韵外的人情美、有内涵，更是文化精髓。
第四，写在最后中国唱诗班的系列国漫动画，也是文化输出的有效方式。获得如此多国际大奖和如此高的点击量，已经充分说明市场的认可，我们更应该多多鼓励和支持这样充满中国风的作品。
将传统而古老的中国文化元素，通过创新手段，使用符合当代审美的视听语言体系，让世界看到古老中国的独特魅力，理解不同文化的多元性、可借鉴、可融合，相互学习成长。
从古至今，爱情都是人类永恒的话题，“自强不息”是中华民族追求的共性，特别是中国有着五千年的历史传统。这部作品，没有故意炫技，没有刻意刻画悲情，浅浅的江南烟雨之下，讲着淡淡的爱情故事，力求还原真实的故事背景，把穿插在爱情故事当中的书生发愤图强的故事，娓娓道来，诉说着剪不断理还乱的爱，自然而然地弘扬和传承中国文化。
