佛罗伦萨的乌菲兹美术馆「马尔莫丹艺术馆」
今天神州网小怡分享佛罗伦萨的乌菲兹美术馆「马尔莫丹艺术馆」一文，希望对您有帮助。
我们离开花之圣母大教堂，步行去参观乌菲兹美术馆。
乌菲兹美术馆（意大利语：Galleria degli Uffizi）位于意大利佛罗伦萨市的乌菲兹宫内。乌菲兹宫建于1560年。这座建筑物最初是按美第奇家族的柯西莫一世的旨意建造的，用来作为佛罗伦萨公国政务厅的办公室。办公室在意大利语中发音为乌菲兹（Uffizi，即英语的Office），于是乌菲兹便成了这座美术馆后来的名称。该馆以收藏欧洲文艺复兴时期和其他各画派代表人物如达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、波提切利、丁托列托、伦勃朗、鲁本斯、凡·代克等作品而驰名，并藏有古希腊、罗马的雕塑作品，素有“文艺复兴艺术宝库”之称。
美第奇家族（意大利语：Medici），是佛罗伦萨15世纪至18世纪中期在欧洲拥有强大势力的名门望族，创立于1434年，1737年因为绝嗣而解体。科西莫·迪·乔凡尼·德·美第奇（Cosimo di Giovanni de' Medici）（科西莫一世）和洛伦佐·德·美第奇（Lorenzo de' Medici）是代表人物。这个家族诞生了三位教皇（利奥十世、克莱门特七世、利奥十一世）、两位法国王后（凯瑟琳·德·美第奇、玛丽·德·美第奇），也经历过三次政治放逐。
科西莫·迪·乔凡尼·德·美第奇（科西莫一世）
美第奇家族是佛罗伦萨学者、艺术家、科学家、文学家的首要赞助人。每一代继承人都对支持美和艺术有着强烈的热情，使得十五和十六世纪的佛罗伦萨成为了欧洲文艺复兴运动的中心。美第奇家族给佛罗伦萨留下了许多著名的景点，其中包括乌菲兹美术馆、碧提宫、波波里庭院和贝尔维德勒别墅。该家族在科学方面也有突出贡献，赞助了达·芬奇和伽利略这样的天才。这些惊人的成就使得美第奇家族被称为文艺复兴教父。
前往乌菲兹美术馆途中经过佛罗伦萨的老宫。四年前我曾自费入内参观过老宫。佛罗伦萨市政厅就在老宫，除了少数几个办公用房间之外，全部对外开放，成为老宫博物馆；又称佛罗伦萨皇家博物馆。16世纪时这里是美第奇家族的私宅。
这是老宫里的装饰，中间金底红球徽章便是美第奇家族的族徽。
走过老宫，不远处便是乌菲兹美术馆。
这座由著名画家和建筑设计师乔尔乔·瓦萨里督造的建筑本身就是一个文艺复兴建筑杰作。这里是意大利文艺复兴的艺术殿堂。乌菲齐美术馆共有46个画廊，分为三层，收藏着约10万件名画、雕塑、陶瓷等。以美第奇家族历代收藏为主体，收藏有13～18世纪意大利画派、佛兰德斯画派、德国及法国画派的绘画名作。展品按时代顺序和流派陈列。
在扬格斯特尼大公去世、美第奇家族终绝之际，为了使家族引以为荣的收藏品不致失散，美第奇家族的最后一人——嫁给法尔兹选候的安娜·玛利亚·路易莎采取了英明的举措，她与佛罗伦萨的新统治者洛特林根家族的弗兰兹三世缔结《家族协约》，将美第奇家族的全部收藏赠送给佛罗伦萨公国。协约中以下的文字反映了她对家族收藏的意义的高度认识：“那是国家的装饰，它应该提供给大众利用，并用以引起外国人的好奇心。”协约中还明确规定：“收藏中的任何一件作品都不得搬动，都不得带出首都或大公国之外。”对于佛罗伦萨来说，乌菲兹藏品是绝对不可侵犯的宝物。
10万件展品！怎么看？参观乌菲兹美术馆和参观梵蒂冈博物馆不同，由一位来自台湾的女士带我们参观。这位女士到佛罗伦萨是为了学习美术，在乌菲兹美术馆做导游也许是兼职。
沿着大理石楼梯爬到最高一层。
楼梯正对着一座塑像，左右两侧是描述美第奇家族和法国皇室联姻的油画。这是左侧墙上的美第奇家族的徽章。
美第奇家族的族徽变化多端，可是中间的金底红球徽章是不变的。
入口处左右两侧各有一座人物雕塑。
进入长廊。
长廊两侧尽是家族成员和历代名人的画像，雕塑。走进13世纪托斯卡纳画派陈列室。
托斯卡纳（英文：Tuscany，意大利文：Toscana）是意大利中部大区，首府佛罗伦萨。托斯卡纳被视为意大利文艺复兴的发源地，一直有许多有影响力的艺术家和科学家，如彼特拉克，但丁，波提切利，米开朗基罗，尼可罗·马基亚维利，达·芬奇，伽利略和普契尼等。
陈列室里的圣母子画像。
注意画中衣服的褶皱，腿部的光影，画面上下左右的分布，绘画第一次出现了光线和空间的概念。
乔托的《宝座上的圣母》（1306-1310年）。
乔托的《宝座上的圣母》
这幅祭坛画属于乔托早期的宗教画。宝座前的左右两侧各有一跪着的天使，圣母抱着圣婴坐在宝座上，椅侧是圣保罗、圣加百列、圣米迦勒等圣徒。为了表达圣母的女性人体，在衣服上添上了一些明暗光影，纱衣下隐约可见胸衣。这是中世纪宗教壁画上较少见的成功尝试。此外，空间关系已被注意了。从人物造型、镶有图案的台阶等，都能看出画家在尽心竭力表现一种空间结构。
乔托（Giotto，约1266-1337）意大利文艺复兴时期杰出的雕刻家，画家和建筑师，被认定为是意大利文艺复兴时期的开创者和先驱者，是佛罗伦萨画派的创始人，被誉为“欧洲绘画之父”。乔托的艺术是中世纪与文艺复兴的分界线，他不仅表现出卓越的绘画技巧，同时也奠定了文艺复兴艺术的现实主义基础。花之圣母大教堂的乔托钟楼便是他的杰作。
乔托
杜乔·迪·博宁塞纳的《圣母子》（1285年）。
杜乔·迪·博宁塞纳的《圣母子》
画的中央，是抱着小耶稣的圣母，她高大的形象，在深色服装衬托下，愈发醒目，任何人一眼望去，都会明白她的显赫身份和重要意义。中世纪这种等级制的形象处理，不是没有好处的，它十分明确地显示出神圣人物的神圣性，更易引发信徒的礼拜。宝座两侧，六位天使对称地跪在那里，眼睛里流露出敬仰的神情，这样的心情大约也属于画家，因为从他精细刻画圣母子的笔法中，能明显地感觉到一股深情。他那么小心翼翼地描绘着圣母子的神态、形体、服装，每一个细节、每一根线条、每一处起伏变化都处理得分外细腻，惟恐画不好亵渎了神圣的形象。
杜乔·迪·博尼塞纳（DUCCIO DI BUONINSEGNA，约1225-约1318年）生在意大利的锡耶纳，也死在这座城市，是著名的锡耶纳画派最卓越的画家。博尼塞纳的《圣母子》是乌菲兹美术馆的镇馆之宝之一。
出了这个陈列室，导游女士便加快了脚步，快速地带我们穿过后续的陈列室。她说要带我们去看美术馆的其它镇馆之宝。时间宝贵，一个半小时能够看到些什么，全靠这位女士了。
在这幅画作前面她停下了脚步，这是弗兰切斯卡的《乌尔比诺公爵夫妇肖像》。
弗兰切斯卡的《乌尔比诺公爵夫妇肖像》
此画是文艺复兴时期最有名的一幅肖像画。画中人严肃的侧面画像，使观众无法与他产生关系，但是其权势、财富与地位却借着背影表现出来：那片连绵不断的风景正是乌尔比诺公爵的属地。乌尔比诺公爵的鹰勾鼻，薄得几乎看不见的上唇，眼角和脸颊的皱纹都毫无修饰地描绘出来。此画采用正侧面的姿态，主要原因是公爵的右眼在战场上受伤失明了，为了掩盖这一缺陷，便采用他左侧面的脸来描画，从这一点来看，便可知道当时肖像画是极度讲究真实的。与以前的肖像画最大的区别是它没有任何精神上或宗教上的含意，我们看到的只是画中人对自己命运和财富有完全的主宰权，也充满了个人的尊严。
皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡（Piero della Francesca，1416年-1492年），是意大利文艺复兴初期著名画家，出生于意大利中部的博戈圣塞波克罗。他以稳重的色调，毫无破绽的构图和具有强烈真实感的描写能力，在文艺复兴诸画家中表现得极为杰出。直到今天，他的影响力依然存在。
皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡
在一扇窗户面前，导游女士停下了脚步。她指着窗外，告诉我们:“这是电影《香水》里的一个镜头。”
这是阿诺河上的老桥，也称维琪奥桥（Ponte Vecchio）。建于1345年，由乔托的弟子哥弟设计，桥面上的二层楼建筑曾是乌菲兹宫通往隔岸碧提王宫的走廊，如今却被清一色的珠宝店占据。
《香水：一个谋杀犯的故事》是由梦工厂和百代出品的犯罪奇幻电影，此片依据帕特里克·聚斯金德的小说《香水》改编而成，由汤姆·提克威执导，安德鲁·柏金、柏恩·伊钦格和聚斯金德编剧，本·威士肖主演。
导游女士带着团友们走了，我没有跟着他们走。我和他们大约保持5-6米的距离，只要能看清楚他们在哪里就行。我想，与其站在那里听她讲解，还不如拍几张喜欢的照片。
这是我拍的照片，没有选择，只凭直觉。
《三博士来朝》（Adoration of the Magi），意大利画家菲利皮诺·利皮的油画，创作于1496年，画面显示《圣经·马太福音》第2章记载的东方三博士朝拜耶稣基督的故事。
《三博士来朝》
菲利皮诺·利皮（Filippino Lippi， 1459年4月15日- 1504年4月20日），意大利文艺复兴初期画家。
《圣哲罗姆》，意大利画家菲利皮诺·利皮的油画。
《圣哲罗姆》
哲罗姆（Jerome，约340年-420年），早期基督教拉丁教父。366年入基督教。一生致力于神学和《圣经》的研究，曾根据希伯来版本，用拉丁文重新翻译圣经。
《珀尔修斯屠龙》（Persee tuant Le dragon），意大利画家皮耶罗·迪·科西莫的油画。
《珀尔修斯屠龙》
珀尔修斯是古希腊神话中的英雄，是宙斯之子。珀尔修斯除了屠龙，还克服重重困难，找到蛇发女妖美杜莎，利用从雅典娜女神那里得到的一个光亮的铜盾同她作战，并通过铜盾的反光砍下了她的头颅。
皮耶罗·迪·科西莫（Piero di Cosimo，1462-1521？年）出生于佛罗伦萨，师从科西莫·罗塞利。1481年左右，他在罗马协助罗塞利创作西斯廷礼拜堂壁画。意大利文艺复兴时期画家。
《圣家族》（The Holy Family），意大利画家卢卡·西格诺勒里的油画，创作于1485年。
《圣家族》
卢卡·西格诺勒里（Luca Signorelli，1445-1523）是意大利文艺复兴时期的画家。
《圣母玛丽亚和先知之子》（Madonna and Child with Prophets），意大利画家卢卡·西格诺勒里的油画，创作于1490年。
《圣母玛丽亚和先知之子》
《圣母子与两位天使》，意大利画家菲利普·利比的木板蛋彩画，高95厘米，宽62厘米，创作于1465年。
《圣母子与两位天使》
在此画中能体察到画家宁静、高洁和清澈的气质。画中的人物的眼神具有超强的穿透力。这幅通常被称作《乌菲兹圣母》的作品是一幅充满了人文主义精神与人间温情的文艺复兴早期绘画作品。其实，菲利普·利比所绘的圣母子形象正是他自己小家庭的生活写照。这幅《圣母子与两位天使》中的圣母就是他的妻子鲁克列齐雅，而圣子也是他的第一个儿子（这个儿子长大后又成了继其父业的大画家，名菲利皮诺·利比）。
《圣母与孩子和圣徒》（Madonna with Child and Saint），意大利画家菲利普·利比的油画。
《圣母与孩子和圣徒》
菲利普·利比（Filippo Lippi 1406—1469），出生于佛罗伦萨的卡尔来教堂，但自幼就失去了双亲，成为孤儿。自小是由他的姑姑抚养长大。1421年15岁时进了修道院，成为一名修士。据说菲利普·利比早年曾经从安吉利科（当时著名的僧侣画家）学画。利比的艺术风格对15世纪下半叶的波提切利有较大的影响。“圣母子”始终是画作的一个重要主题。
离开这个画室，走入第二条长廊。
在这条长廊的陈列室里，我看到了一些世界上最著名的绘画。下一篇游记再继续给朋友们介绍吧！
