合抱之木是什么「坚如磐石」

互联网 2023-02-17 15:32:13

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6月30日至7月24日，“合抱之木——河南省油画名家邀请展”在河南博物院举办，这是河南油画界的一件大事。此次展览邀请了曹新林、刘杰、毛本华、李运江、丁昆、程兆星、于会见、侯震、李建忠、吴京垿、黄国瑞、王刚、唐亚、王宏伟、王国建、张国强等16位河南油画名家。画家年龄从57岁至82岁，是20世纪以来中原画坛涌现出的一批优秀油画家。他们以当代中原美术的视角，构建出一个多维度、多面向的河南油画艺术面貌。

“合抱之木”出自《道德经》，由曹新林先生所拟。“合抱之木，生于毫末；九层之台，起于累土；千里之行，始于足下。”既是展览主题的隐释，也是参展画家的成长历程。此处亦有团结共生之意。

刘杰《登封雷家沟写生》之三 100cm×70cm 2021年

中国地域辽阔，自然环境、人文风俗不同，文化呈现也丰富多彩。近年，南京、苏杭学界以“江南”为题策划了一系列活动，引起广泛关注。毗邻河南的陕西以“黄土画派”开宗立派，表现黄土地上圣洁的形象和生活。河南近些年以“中原画风”为题举办了一系列写生活动和全国巡展，旨在展示“中原”特征的绘画风格与流派。

曹新林《老墙》195cm×130cm 2016年

中原，是中华文明的发源地；中原文化，是中华文明的源头。古老中州，黄河两岸，蕴藏着丰富的古文化资源：河图洛书、伏羲八卦、贾湖骨笛、仰韶彩陶、安阳甲骨、殷商铜鼎、南阳汉画、龙门石窟……这些足以令中国人永远自豪下去的宝藏，不仅为后人提供了取之不尽的文化之源，还酿造出与黄河息息相关、古今一脉相承的黄河精神。中原地域厚重的历史与文化是“中原画风”迥别于“江南画风”的最根本之处。

毛本华《这些树苗会和你们一起长大》100cm×166cm 1979年

河南油画的起源可以追溯至生于河南信阳、留学巴黎高等美术学校的吴法鼎先生，在上海美术专科学校毕业的谢瑞阶先生。20 世纪 60 年代，河南油画进入了成长期。彼时，曹新林、毛本华、邓邦镇等一批毕业于广州美术学院、中央美术学院的青年学子落户河南，他们通过教育教学，组织展览活动，使河南油画队伍迅速成长。

李运江《西顶初秋》布面油画 90cm×60cm 2019年

改革开放后，人们充满希望，富有理想，各个领域生机勃勃。河南油画也在这个时代背景下，在五年一届的全国美术作品展中屡获金、银、铜大奖，涌现出一批优秀的油画大家：曹新林、毛本华、王宏剑、李运江、段正渠、段建伟、刘杰、丁昆及所有邀请展的画家。1991 年在中央美术学院画廊举办的“段正渠、段建伟油画展”，1992、1993 年相继在北京举办的“河南省乡土油画展”“油画四人展”，1994年“河南青年油画家提名展”，以及“中间地带”系列展览等，把河南油画的声望推到了一个新的高度，引起京城同行和全国艺术界的广泛关注。那是河南油画的高光时期，是河南油画史上的“黄金时代”。

程兆星《站岗13 》150cm×200cm 2008年

曹新林毕业于广州美术学院，1984年凭借油画《粉笔生涯》获得第六届全国美展银奖。曹新林一生钟情于农村，他以厚重的笔触、深沉的色调，描绘中原大地憨厚淳朴的农民形象，记录着农民在时代变迁中的生存状态。刘杰是河南省美术家协会主席，是“中原画风”全国巡展的策划者和实施者，对河南文化的推广有着强烈的使命感和责任感。他的作品清新淡雅、平和旷达，和他博雅、坚韧的性情相一致。毛本华20世纪60年代从中央美术学院毕业分配至河南工作，自此扎根中原大地，他以厚重、朴实、真切、轻快的笔触创作了近千幅中原风景写生，作品中流淌着他对这片土地的深厚情怀。李运江出生于大连，大连的秀美和中原的厚重都对他的艺术有着潜移默化的影响，他的作品深受中国传统文人画的影响，简淡、率真、素朴、平和。

丁昆《乡村记人物六》162cm×130cm 2017年

丁昆的成名作是获得第七届全国美展铜奖的《沙风》。他笔下的农民形象有一种难以名状的情感气氛和精神价值，画面弥漫着诗性的光华。程兆星是版画专业出身，黄河两岸豫、秦、晋一带，是他一生创作的血脉之地、心灵的故乡。他的油画《站岗》《红五星》系列，在中国当代艺术领域中极具代表性。

于会见《远景》116cm×70cm 2014年

于会见以“大地”作为自己创作的母体，特别是偃师到巩义一带。他笔下的大地，苍茫厚重，将悠久的中原文化隐匿在后工业时代的废墟中、荒芜的田园中。侯震出生于安徽合肥，从中国美术学院油画系毕业后只身一人来到东都洛阳。他长于江南，活在中原，因而作品中既有江南的细腻又有北方的豪爽粗犷。李建忠的《干果》在第八届全国美展中获得优秀奖，他以素常的静物和豫西风光为素材，用古典的绘画技巧表现现代意识，传递中国传统文化精神。吴京垿早期的作品和他本人一样厚实而本分，之后以与同学相约参观巩义石窟寺为契机，画面变得简约、空灵，具有某种禅意。近年年龄渐长，画面粗粗糙糙，横涂竖抹，却弥漫着天真烂漫、不事雕琢的朴厚和大气。黄国瑞最初的作品风格属于抽象表现主义范畴。赴美后，他的作品表现出不同以往的“轻松自由”新精神，大尺幅画布上有节奏的层次和丰富的综合材料，呈现出柔和、斯文、清新的观感。王刚是中国当代艺术中一位特殊的艺术家，他的创作涉及架上绘画、雕塑、行为艺术、大地艺术、影像艺术等。他自身的经历已经代表了一个艺术现象，这个艺术现象值得我们关注和研究。唐亚的作品在河南厚重的文化中显得有些另类，历史并没有带给他太多负担和困惑，他摒弃了各种美学规则，采用极简的拼贴、平涂、灰色的表达方式，创造出一个陌生而令人深思的画面。王宏伟在恢复高考后第一年考入河南大学美术系。河南大学是河南文化积淀最为深厚的综合性大学，科学与艺术、文科与理科，互为营养，互相渗透。他的作品便呈现出理性与感性的结合。王国建近些年以风景创作居多，既有早期表现主义的，也有汲取中国传统文化的，画面处于现实与想象之间，具有极强的个性化特征。张国强大学毕业后分配到新疆工作，早年作品以新疆为主，求学期间被欧洲的现实主义绘画风格吸引，但又深受中国人骨子里尚“意”追求的影响，所以不自觉地在笔意和调性中掺杂着“写意”的成分。

吴京垿《海之筏》130cm×210cm 2016年

“合抱之木”所邀请的16位油画家及成长于河南的王宏剑、“二段”共同构建了河南油画的根基。河南油画在他们两三代人的努力下，更加具有本土的自觉性和主动性。他们所经历的社会变革成为他们提纯升华自己风格图式的熔炉，他们积极寻找和探索自己作品与当下现实的历史境遇，他们各自的艺术选择和艺术个性，使他们成为河南本土油画领域的杰出代表，构建了中原地域油画独有的审美价值。

以他们为代表的这些油画家已经成长为河南地域最有活力、最有影响力的中坚力量，他们组织和策划了一系列活动，深入现实生活，从中获取鲜活的艺术灵感，采撷中原大地的自然美、生活美和人文美，以深情的笔触描绘中原人民寻梦、追梦的美好愿景。他们为中原美术的发展壮大奠定了更为宽厚的基石。（作者系河南省油画艺术研究会副秘书长，河南工业大学教师黄向前）

作品欣赏