19世纪末的艺术发展「后现代艺术流派」

互联网 2023-02-08 10:35:46

今天神州网小怡分享19世纪末的艺术发展「后现代艺术流派」一文，希望对您有帮助。

我是赵鸣程，鸟鸣山更幽的鸣，鹏程万里的程。

外国美术史就像故事一样去了解，不要抱着重点的思维去了解，否则你就会发现，记住得太少了。

先来和大家谈谈一些美术学习的内容，一起来看看你是这样划分的嘛，若小伙伴们有不同的想法，在留言区留言小编及时修改、更新。

新艺术运动（Art Nouveau)

19世纪最后20年到20世纪初，追求唯美主义，强调装饰性特点的艺术倾向风靡西欧，称之为“新艺术运动”，它发端于19世纪下半叶莫里斯为代表的英国工艺美术运动。当时莫里斯一派认为，工业化进程和大机器生产严重地冲击着艺术，使艺术品丧失了其美观和技艺性，艺术家和工匠们的责任就是恢复艺术的审美性，将工业生产同艺术构思结合起来。这种思想迅速从英国扩展到整个欧洲，得到各国艺术家的支持，演变为一场群众运动，它涉及到绘画、雕塑、建筑、书籍装帧、插图、家具、日用品设计、妇女的服饰打扮和群众审美趣味等各个方面，影响广泛。新艺术运动并没有统一的风格，在各个国家有不同的表现和名称。

克里姆特画作《音乐一》

克里姆特画作《少女》

《鲍尔夫人》

古斯塔夫·克里木特（Gustav Klimt 1862~1918年）是奥地利的天才艺术家，“维也纳分离派”的核心人物。维也纳一批对原保守艺术团体不满的艺术家，于1897年成立了“奥地利造型艺术协会”。不久，由于观点相左，克里木特同另外八位青年艺术家退出了这个协会，重新组织起一个派别，这就是“维也纳分离派”，克里木特出任第一任主席。“维也纳分离派”包括画家、装饰美术家和建筑家。他们没有明确的艺术纲领，相近的艺术思想使这些人走到一起。他们倡导创新，反对守旧，主张艺术创作同当代生活相结合，强调艺术的实用性和装饰性。

克里姆特画作《吻》

克里木特的主要作品有：“贝多芬雕像装饰壁画”（1902年），维也纳大学壁画“医学”、“法学”、“哲学”（1907年），壁画“吻”、“朱迪斯”（1901年）、“女人的三个阶段”（1905年）等等。吻（1908年，180×180厘米，壁画）（图7-2）这幅以金色为主调的装饰壁画，表现了人类永恒的爱情主题，这儿描绘着一对热烈拥抱亲吻的恋人。在一片细碎的花丛上跪着一位被男子拥在怀里的姑娘，她身着象征女性的圆形图案长裙，皮肤白皙，姿态柔媚，陶醉在恋人的热吻中。男子双脚埋在花丛里，作品吻克里木特象征男性的方块图案斗篷从他肩上直垂到花丛，他正俯身急切地亲吻着姑娘的脸颊，那深褐的肤色和粗壮的脖颈增添了男子的力度和刚毅，整幅画除面部和四肢外，几乎所有的地方都采用了金色作底，显得辉煌灿烂。作品既表现了热烈的爱情，也暗示着一种不可遏止的欲望，它流露更多的是情欲的追求和满足。这使克里木特的画带有几分独特的情调，它绝没有罗丹的同名雕塑那份清纯和崇高。